Domaine Film Commercial : vers les salles, vers les séries. Des œuvres peu nombreuses, mais d'exception

Dans le domaine de la vidéo commerciale, 11 œuvres sont alignées dans la galerie publique, et 11 œuvres sont soumises au vote général. Longs métrages sortis en salles, teasers de séries, courts métrages sans paroles, courts métrages se déroulant sur l'autoroute métropolitaine de Tokyo, et documentaires de long métrage en production. Bien que le nombre soit petit, 5 des 11 œuvres proviennent de l'extérieur du Japon. Nous présenterons toutes les œuvres avec des images et des impressions reçues des lecteurs.

Cette page est une traduction automatique de l'anglais. En cas de divergence, c'est l'anglais qui prévaut.

2026-11-09 · note

Les images principales de 6 œuvres inscrites dans le domaine Film Commercial, disposées autour d'un fond blanc central portant le logo de l'International AI Creator Award et la mention « COMMERCIAL FILM »

6 œuvres parmi celles du domaine Film Commercial

Ceci est le secrétariat de l'International AI Creator Award 2026 (AICU Award), présenté par AICU, "Creating creators". Suite au précédent "Open Field", aujourd'hui nous présentons 11 œuvres dans le "Commercial Film Field". Ce domaine rassemble des vidéos destinées à être livrées au public en tant qu'œuvre, y compris des longs métrages sortis en salles, des teasers visant à être diffusés en série, des courts métrages circulant sur l'autoroute métropolitaine, et des longs métrages en production. Bien que le nombre d'œuvres ne soit pas grand, c'est l'avant-garde de faire des "films un métier" avec l'IA générative.

Le domaine Film Commercial en chiffres

Les chiffres au 10 novembre 2026 à 2h30 (heure du Japon).

En termes de chiffres, c'est un petit domaine, mais la sélection de ce qui est aligné est un domaine dense. 5 des 11 œuvres proviennent de l'extérieur du Japon, 3 œuvres sont des bandes-annonces ou des parties principales de longs métrages sortis en salles, 2 œuvres sont des teasers annonçant le début d'une série, et 1 œuvre est un teaser pour un documentaire de long métrage en cours de production en tant que coproduction internationale. Le 8 novembre, le court métrage "SPEEDHUNTER" se déroulant sur l'autoroute métropolitaine de Tokyo a également été ajouté. Chacune a un parcours pour atteindre le public. Dans cet article, nous présenterons toutes les impressions reçues.

L’ordre ci-dessous regroupe les œuvres par contenu et ne reflète pas leur popularité. Les noms des auteurs sont donnés sans titre honorifique, tels qu’indiqués lors de la candidature.

Des longs métrages arrivés en salles

グランマレビト

Image principale de グランマレビト. Une machine gigantesque flottant au-dessus d'une ville du futur noyée dans la brume

Hiroki Yamaguchi (Japon, ガウマピクス株式会社) / Voir dans la galerie

Dans un futur lointain, une nation insulaire fictive d'Asie. C'est l'histoire de robots appelés « machines à évolution autonome » et de personnes dotées de pouvoirs surnaturels, dont la mission est de contenir leurs dérives. Au cœur du récit, les tourments et les convictions de l'héroïne, la vieille レビト. Entre des machines qui évoluent sans fin et les idéaux des humains, le film montre vers quel avenir mènent les choix de レビト. L'œuvre est présentée sous la forme de la bande-annonce d'un film IA sorti en salles en 2025.

マチルダ・悪魔の遺伝子 (Matilda, le gène du diable)

Image principale de マチルダ・悪魔の遺伝子. Une double hélice rougeoyante et le titre

KUMIKO ENDO (Espagne, MATILDA LINE PROJECT) / Voir dans la galerie

Un long métrage de science-fiction autour d'un gène lié à la violence humaine, dans le futur de l'an 2222. Tout a commencé par une bande-annonce d'à peine une minute. Elle a fait naître un projet de projection en long métrage et, alors que le film n'existait pas encore, 遠藤久美子 (réalisation, scénario, idée originale) et 中川敦智 (montage) se sont lancés dans la production à Barcelone. En quelques mois, le long métrage, dont les images, le jeu et les voix ont été générés par l'IA, a été achevé, et il est sorti en salles au Japon en décembre 2025. Pays de production : Espagne et Japon.

KUMIKO ENDO présente aussi, dans le domaine Film indépendant, le storyboard visuel du deuxième volet de la même série, « 太初、刻印 — In the Beginning, The Mark » (A26V-51). D'une minute à un long métrage, puis vers l'œuvre suivante : un travail qui ne cesse de faire grandir un seul et même univers.

Deux commentaires sont arrivés dans la galerie. De 山本 琢馬 (Japon), qui a participé au domaine Musique, MV & Danse, juste une ligne : "J'hésite même à commenter. Veuillez aller rejoindre le Jury 🫡". 進藤孝純 (Japon), qui a également participé au domaine Musique, MV & Danse et au domaine Édition, écrit : "Il réexamine la violence humaine au niveau génétique et exprime le thème fondamental de 'la paix peut-elle vraiment être maintenue ?' en tant que science-fiction. Avec son monde de l'année 2222 et une rencontre interdite, c'est une œuvre qui vous fait réfléchir profondément sur le destin humain et le libre arbitre. J'ai senti que c'était un film qui, en tant qu'œuvre ambitieuse fusionnant technologie, philosophie et divertissement, pose de nouvelles questions à de nombreux spectateurs."

怪奇!死肉の男 (Horreur ! L'homme de chair morte)

Image principale de 怪奇!死肉の男. Un homme au corps en décomposition, assis au bord de la mer par une nuit de lune

曽根 剛 (Japon) / Voir dans la galerie

Une œuvre réalisée par 曽根 剛, qui adapte en long métrage, entièrement réalisé avec l'IA générative, « 怪奇!死肉の男 » (1986) de 日野日出志, maître du manga d'épouvante. L'« homme de chair morte », dont le corps en décomposition continue de se mouvoir, apparaît dans une ville ; recueilli par la police, il subit ensuite sans relâche des expériences humaines dans le pavillon d'isolement d'un hôpital universitaire. Le scénario a été confié à ChatGPT et les voix des personnages sont des voix d'IA. La voix du rôle principal est celle de 田村寛, interprète du rôle principal de « ギニーピッグ2 血肉の華 », réalisé par 日野日出志. Sorti en salles le 24 juillet 2026, le film a ensuite été projeté dans de nombreuses villes.

Cette œuvre a été inscrite par le secrétariat, à titre de recommandation, au nom de son auteur. La réalisation est signée 曽根 剛. TORAKO (Japon), qui participe dans le domaine Personnage, Manga & Webtoon, a laissé ce commentaire : « Un film en prises de vues réelles qui recrée l'atmosphère d'un manga, comme au début de l'ère Shōwa ; en tant qu'adaptation de manga, c'est vraiment passionnant ! Les insectes sont un peu trop réalistes, j'en ai la chair de poule 🥹 »

Des teasers qui annoncent le début d'une série

NAZI HUNTER GRANDMA

Image principale de NAZI HUNTER GRANDMA. Une vieille dame portant des lunettes de soleil, les dents découvertes

Adrien Bodson (Canada, AiStudios.ca / Orange Médias) / Voir dans la galerie

Derrière les lunettes de soleil d'une grand-mère d'apparence tout à fait ordinaire se cache une force à ne pas sous-estimer. Ils croyaient le passé enterré. Elle, elle n'a jamais oublié. C'est le teaser d'une série de thrillers de vengeance réalisée avec l'IA. La dernière ligne du synopsis : « La vengeance a une liste ». La force d'accroche qui donne envie de voir la suite est, telle quelle, la forme de la candidature. TORAKO (Japon) a laissé ce commentaire : « Une mamie forte ! Une mamie violente ! Génial ! »

27 SPIES

Image principale de 27 SPIES. Le profil d'un homme devant des montagnes enneigées, et le titre

Adrien Bodson (Canada, AiStudios.ca / Orange Médias) / Voir dans la galerie

Pendant la Seconde Guerre mondiale, l'agent double espagnol Juan Pujol García, nom de code GARBO, a bâti un « réseau » de 27 espions pour tromper les services de renseignement nazis et contribuer à changer le cours du D-Day. C'est le teaser d'une série fondée sur cette incroyable histoire vraie. « Les espions étaient faux, mais la guerre était réelle. »

Adrien Bodson, outre ses deux œuvres dans ce domaine, présente aussi dans le domaine Film indépendant « THE DEMON TAPES » (A26V-37) et « NOW YOU SEE THEM » (A26V-38). Récit de vengeance, histoire d'espionnage tirée de faits réels, puis œuvre indépendante : son travail donne forme à un projet de série après l'autre, en changeant de genre à chaque fois.

Des histoires qui touchent avant les mots

Stone Memory

Image principale de Stone Memory. Une pierre blanche posée au bord des vagues, au crépuscule

Matsuri Yumeai / Yumeai Fantasy (Japon, à titre individuel, Web, X, YouTube) / Voir dans la galerie

Un court métrage psychologique dans lequel une pierre blanche explore, à travers des souvenirs fragmentaires, l'identité, la perte et l'acceptation paisible d'un retour. Sans dialogue, et presque sans figure humaine à l'écran. La pierre y devient le réceptacle de ce qui reste une fois qu'une vie s'est dissoute : un jardin, un anniversaire, le bruit de l'eau, la silhouette de celles et ceux qui l'ont tenue autrefois. La production a fait appel à GPT Image 2.0, Seedance 2.0, MiniMax Audio et Suno AI.

The Companion

Image principale de The Companion. La tête d'un chien à poils longs, qui se détache dans la lumière d'une pièce sombre

Junho Her (Corée du Sud, à titre individuel, Web, YouTube) / Voir dans la galerie

« Chaque adieu mène un jour à quelqu'un qui attend. » Dans la vie tranquille d'un homme qui, pendant 35 ans, a fermé son cœur et enduré seul la froideur du monde, s'égare un petit chiot sapsali (un chien coréen à poils longs). Ce qui a commencé comme un simple geste de protection devient, au fil d'une vie entière, le sentiment d'avoir le droit d'être là. L'amour se mesure en traces de pas, en attentes près de la porte et en la simple promesse de revenir, conclut le synopsis.

プレイヤー (Japon), qui participe dans le domaine Personnage, Manga & Webtoon, a laissé ce commentaire en anglais : « I was impressed. good luck. (J'ai trouvé cela impressionnant. Bonne chance.) » Dans la galerie, une réponse en coréen a aussi été publiée : « 너무 감사합니다. (Merci infiniment.) »

The Gift (12-Minute Final Cut)

Image principale de The Gift. Une femme à lunettes tenant un petit chien dans ses bras, dans une cabine de téléphérique

Junho Her (Corée du Sud, à titre individuel, Web, YouTube) / Voir dans la galerie

Une photo laissée dans les commentaires par une personne vivant au Mexique, abonnée et passionnée de sapsali : c'est de là qu'est née cette histoire de 12 minutes. Elle a été envoyée depuis la Corée, à l'exact opposé du Mexique sur le globe, avec le souhait de réchauffer le cœur de chacun.

Junho Her présente deux œuvres dans ce domaine, « The Companion » et « The Gift ». Toutes deux dépeignent le lien entre un chien et un être humain, et témoignent d'un travail qui, œuvre après œuvre, tisse des histoires au plus près du cœur de celles et ceux qui les regardent. SATORUIITA (Japon), qui participe dans les domaines Personnage, Manga & Webtoon et Jeu, Outil & Application, a laissé ce commentaire : « Une très belle œuvre, qui m'a réchauffé le cœur. Les mouvements du petit chien étaient adorables. »

Court métrage circulant sur l'autoroute métropolitaine de Tokyo

SPEEDHUNTER

Image représentative de SPEEDHUNTER. La vue arrière d'une voiture noire dérivant sur une courbe d'une autoroute enveloppée de brouillard, et le titre "SPEEDHUNTER"

Yves Dalbiez (Japon) / Voir dans la galerie

Le pilote de course japonais Kaito Nakamura, piégé par une erreur commise lors d'une course, cherche refuge sur l'autoroute métropolitaine de Tokyo. Plus il s'enfonce dans la vitesse, plus des fragments du passé émergent, et les émotions qu'il a réprimées sont ébranlées. L'image représentative inclut la ligne "À pleine vitesse, le passé rattrape" et le nom du créateur original, Stéphane Benini. Ce court métrage, sorti en octobre 2026, est la plus récente œuvre ajoutée à ce domaine le 8 novembre. Il se déroule sur l'autoroute métropolitaine, un cadre unique pour les films japonais.

Un long métrage en cours de création

The Taste of Water

Image principale de The Taste of Water. Sous un cerisier en pleine floraison, un personnage et un petit esprit devant les montagnes

RYO NAKAJIMA (Japon, 合同会社ズーパーズース) / Voir dans la galerie

« Un bon saké, c'est comme de l'eau » : ces mots de son père, le mangaka オオカド cherche à en comprendre le sens en parcourant les brasseries de saké avec コボくん, l'esprit de la levure du saké, dans ce long métrage documentaire d'animation. Prises de vues réelles, dessin, 3DCG et IA générative s'y combinent pour tenter de rendre le goût, le parfum et la mémoire du saké. Coproduction internationale de Supersub et Toonz Media Group, le film est en pleine production ; la candidature est le teaser publié en cours de route.

RYO NAKAJIMA présente aussi « CEREBRUM » (A26V-76) dans le domaine Film indépendant. 白井暁彦 a laissé ce commentaire : « Félicitations pour la production en cours et pour la sortie du teaser. Les sourires sont magnifiques. On a l'impression de sentir les parfums et les saveurs. »

Œuvres soumises par l’organisateur

Une publication d'AICU Japan, l'organisateur, figure également parmi les œuvres. Nous précisons ici expressément qu'il s'agit d'une œuvre de l'organisateur.

Couverture d'AICU Magazine Vol.14

AICU Magazine Vol.14 « AI for Cinema — 生成AIでつくる映画新時代 » est un numéro spécial consacré au cinéma réalisé avec l'IA générative. L'illustration de couverture est signée 穂花-HONOKA-.

Regarder avec AiCuty sur AiCuTV

AiCuTV est un département de diffusion qui projette automatiquement les soumissions 24 heures sur 24, présenté par Mei et Marsha d'AiCuty. Les 11 œuvres de ce domaine apparaissent également. Les six œuvres "NAZI HUNTER GRANDMA", "27 SPIES", "The Gift", "グランマレビト", "マチルダ・悪魔の遺伝子", et "The Taste of Water" sont projetées sous forme de vidéos, tandis que "Stone Memory", "The Companion", "怪奇!死肉の男", "SPEEDHUNTER", et cinq œuvres du AICU Magazine Vol.14 sont introduites avec leurs images remplissant l'écran, narrées par les deux. Le créneau où les bandes-annonces de films et les teasers de séries sont diffusés consécutivement est un programme unique à ce domaine.

Courte introduction de 11 œuvres (quotidiennement, environ 6 minutes)

Seulement le début de la vidéo, et pour les œuvres sans vidéo, en un mot, nous présenterons 11 œuvres en succession.

LangueHeure du JaponUTC
JaponaisTous les jours vers 12:02Tous les jours, vers 03:02
AnglaisTous les jours, vers 2:02 et vers 20:02vers 17:02 (la veille), vers 11:02 (le jour même)

La séance du mer. 11 nov. à 2:02 (17:02 UTC le 10) n'a pas lieu.

Bloc du domaine Film Commercial (programme jusqu'à la clôture du vote)

11 œuvres seront diffusées consécutivement dans un créneau d'environ 27 minutes.

DateHeure du JaponUTC
mar. 10 nov.15:28〜15:5506:28〜06:55
mer. 11 nov.9:53〜10:2000:53〜01:20
ven. 13 nov.15:03〜15:3006:03〜06:30
sam. 14 nov.5:28〜5:55Le 13, 20:28〜20:55

Le programme au 10 novembre 2026. Il n'y a pas de créneau pour le domaine le jeudi 12 novembre. Le programme est réorganisé quotidiennement à 9h00 heure du Japon (UTC 0:00), donc les horaires peuvent varier. Veuillez vérifier les programmes actuels et suivants sur l'écran AiCuTV.

Regarder sur AiCuTV

Envoyez-nous vos votes et vos commentaires !

Les commentaires peuvent être envoyés depuis l'écran de visionnage d'AiCuTV, mais aussi depuis la page de chaque œuvre dans la galerie. Les commentaires envoyés se gèrent depuis le tableau de bord. Le vote porte sur une œuvre par domaine ; il est gratuit et ouvert à tous. La clôture est fixée au 13 novembre 2026 (AoE), soit le sam. 14 nov. à 21:00 JST. Du long métrage sorti en salles au teaser en cours de production, la plupart des œuvres de ce domaine peuvent être regardées tout de suite, sur YouTube notamment. Une fois l'œuvre vue, faites parvenir vos impressions à ses créateurs dans la galerie. Pour celles et ceux qui veulent faire du film leur métier, un mot de qui l'a regardé vaut plus que tout.

La veille de la clôture, à partir du vendredi 13 novembre à 20:00 (heure du Japon), une Watch Party est prévue sur la chaîne YouTube d’AICU. Un moment pour regarder ensemble les œuvres des 10 catégories, présentées tour à tour. Profitez de l’émission pour réfléchir à votre vote dans chaque catégorie.

Attendez avec impatience le AICU Magazine Vol.30 ! La belle édition brochée, qui complète plus de 300 œuvres, est prévue pour une sortie le 17 novembre (une version de prévisualisation est actuellement disponible). Les œuvres dans le domaine du film commercial sont également incluses dans ce numéro. https://aicu.ai/mag/V30