Les saluda la Secretaría del International AI Creator Award 2026 (AICU Award), presentado por AICU, «creando a quienes crean». Hoy presentamos las 27 obras de la categoría «Publicidad, PV y Transmisión».
Desde la aparición del anuncio televisivo, el video publicitario se ha desarrollado como una gran industria. Hay anunciantes, productoras y cadenas de televisión. En el mundo de la producción publicitaria, que ha requerido muchas personas y grandes presupuestos, la IA generativa está provocando hoy un gran cambio.
Anuncios que conmueven en 15 segundos. Publicidad de productos y marcas que todavía no existen. Piezas que presentan productos de grandes fabricantes reales con una acción digna del cine. Y un noticiero de IA que llega cada mañana.
En 2026, un anuncio ya no es solo una pieza encargada por un anunciante. Los propios creadores pueden idear un producto, dar vida a una marca, crear la imagen y la música, y difundirlo al mundo.
De las 27 obras, 10 fueron recomendadas por el «Gyeongsangbuk-do International AI·Metaverse Film Festival (GAMFF 2026)» de Corea. Desde anuncios de fiestas locales y mercados tradicionales hasta tráileres de videojuegos, las obras han llegado más allá de las fronteras. Agradecemos a todas las personas e instituciones que colaboraron en la publicación de las obras.
Además, gracias al AICU Award, ahora también es posible experimentar de primera mano el sistema que hace llegar estas obras al público.
En «AiCuTV», la emisión de 24 horas del AICU Award, los miembros de AiCuty transmiten programas en vivo centrados en obras audiovisuales, como una actividad de club. Los anuncios creados por los creadores no solo se exhiben en la galería de un premio internacional, sino que funcionan como un programa de televisión presentado por personajes de IA.
Cambia quién hace los anuncios. Cambia lo que se anuncia. E incluso cambia el sistema de transmisión. ¡Recorramos la nueva historia de la publicidad y la transmisión a través de 27 obras llegadas de Japón, Corea y Estados Unidos!
Más de una de cada tres obras, desde Corea
Cifras a las 23:51 (hora de Japón) del 7 de noviembre de 2026.
- Inscripciones: 28 obras (la sexta categoría con más inscripciones de las 10)
- Obras en la galería pública: 27 (Japón 16, Corea 10, EE. UU. 1)
- Obras en la votación pública: 27 (el 6 de noviembre se aceptaron las 10 obras llegadas de Corea, por lo que todas forman parte de la votación)
Lo más destacado de esta categoría es la amplitud de sus participantes. De las 27 obras, 10 proceden de Corea, entre ellas anuncios de fiestas y mercados locales y obras con forma de tráiler de videojuego. De los 13 autores de las 17 obras llegadas de Japón y Estados Unidos, 8 también han presentado obras en otras categorías, como cine, música, publicación, manga o videojuegos. Es una categoría con muchos autores que dominan el formato breve de la publicidad como uno más de sus medios de expresión.
El orden siguiente agrupa las obras por contenido, no por popularidad. Los nombres de los autores se indican sin tratamientos de cortesía, tal como figuran en la inscripción.
Dejar huella en 15 y 30 segundos
Michikatsu Yoshihara ha presentado cuatro anuncios en esta categoría. Todos combinan la generación de imagen y video, música y voz. También presentó «SIDE B» (A26V-25) en la categoría Cine Independiente: es un autor que trabaja tanto anuncios breves como obras audiovisuales.
MINA × GIRI
Michikatsu YOSHIHARA (Japón・X@mckt615)／ Ver en Galería
Un anuncio de 15 segundos en el que la vida cotidiana cambia por completo en el instante en que se bebe la bebida energética «MINA × GIRI». Con una velocidad y una energía fuera de lo común, se recorre el mundo a toda prisa hasta lugares que superan la imaginación. Una vertiginosa sensación de velocidad se entrelaza con el humor.
Aunque haya conseguido una velocidad y una energía fuera de lo común, su novio la deja 😢 Quizá la deja precisamente porque las consiguió; el amor entre un hombre y una mujer no es algo tan simple. Me pareció una obra que hace pensar y sentir profundamente.
Es el comentario que nos hizo llegar 山本 琢馬 (Japón). TORAKO (Japón) también escribió: «¡Es muy divertido cómo cambia entre imagen real y animación!». Que el público pueda leer tanta historia en un anuncio de 15 segundos es otra de las gracias de la publicidad.
ぽにょっち
Michikatsu Yoshihara (Japón・X@mckt615)／ Ver en Galería
En un mundo futuro devastado, una historia épica arranca con imágenes solemnes y una narración grandilocuente. En un mundo que se desmorona, ¿qué era lo que ella, pese a todo, no soltaba y de verdad quería proteger? Un anuncio que genera sorpresa y risa con el audaz contraste entre una cosmovisión seria y de gran escala y una gominola cotidiana, «ぽにょっち».
サエキ
Michikatsu Yoshihara (Japón・X@mckt615)／ Ver en Galería
Un balón cruza las fronteras. Cuadros que retratan a personas de todo el mundo cobran vida y se van pasando el balón. Las personas se conectan más allá de países y culturas, hasta que el mundo se vuelve uno. Es un anuncio de «SAEKI», una marca deportiva ficticia, que retrata el momento en que, cada cuatro años, el fútbol une al mundo.
カーネーションニッポン
Michikatsu Yoshihara (Japón・X@mckt615)／ Ver en Galería
Cocinar, lavar la ropa, limpiar y acompañar el crecimiento de los hijos día tras día. Al mirar atrás ya de adultos, nos damos cuenta de que el amor de la madre estaba en esa vida cotidiana que dábamos por sentada. Un anuncio de 30 segundos que, a través de los claveles del Día de la Madre, retrata la gratitud que normalmente no sabemos poner en palabras. Aspira a ser el empujón para quienes, por vergüenza, no se atreven a regalar flores.
Anunciar en serio marcas que no existen
「大丈夫です」/ I'm fine.｜KEHAI — Hear what words carry.
Neko Shacho (Japón) / Ver en la galería
Un anuncio de «KEHAI (気配, presencia)», un auricular ficticio. KEHAI no es un dispositivo que lee la mente: solo capta el tono de voz y las pausas. Un pequeño espíritu posado en el hombro susurra al oído lo que las palabras ya transportan. El escenario es una tienda de conveniencia a medianoche, un único pago. Las cuatro veces que el hombre dice «大丈夫です» es el mismo audio, y el subtítulo en inglés es las cuatro veces «I'm fine.». Lo único que cambia es la traducción del espíritu, y en la última, por primera vez, la traducción coincide con las palabras. «Lo que de verdad sentimos no está oculto; simplemente nadie lo escuchaba». El autor escribe que hizo la obra para transmitir eso. La persona de aspecto real y el espíritu en animación 2D de celuloide no se compusieron después, sino que se generaron en el mismo plano con Wan 3.0. Dura 1 minuto y 50 segundos.
El comentario de 山本 琢馬 (Japón) fue un juego de palabras con el título: «Esta obra... creo que está bien 👌».
【CM】化粧品ブランド｜「L'ABYSSE」 (Anuncio: marca de cosméticos «L'ABYSSE»)
SARASHINA (Japón) / Ver en la galería
Un anuncio vertical del sérum de la marca de cosméticos «L'ABYSSE». La promesa de la marca es: «En lo más profundo, ser serena». Desde la frase inicial «she carried the silence of the sea (ella llevaba consigo el silencio del mar)», encadena una mujer junto al mar, una concha de nácar, la luz vista desde el agua y su figura recostada en un pequeño bote, y cierra con el producto y el nombre de la marca. Cada plano se generó como imagen, se ajustó el color y luego se convirtió en video; todos los planos se unificaron con luz verde azulada y rosa pálido. Es un anuncio de producción propia para una marca ficticia.
山本 琢馬 (Japón) nos hizo llegar este comentario: «Imágenes que se mecen en una hamaca. Meditación sobre un pequeño bote. Hasta quien lo mira se siente reconfortado».
Radiant white teeth. Graceful smiles.
Kyo Hibino (Japón) / Ver en la galería
Un anuncio conceptual que expresa los «dientes blancos y hermosos» que aporta una pasta de dientes mediante los movimientos elegantes del ballet y unas imágenes oníricas. Las líneas flexibles del cuerpo, la delicadeza de las puntas de los dedos y los pasos ligeros simbolizan la belleza de unos dientes pulidos. En lugar de explicar directamente la función, apela a la sensibilidad del espectador para retratar el hábito cotidiano de cepillarse los dientes como un momento que hace brillar incluso el corazón. Kyo Hibino también presentó «日本ちょっと昔ばなし» (A26V-30) en la categoría Cine Independiente.
El comentario de 山本 琢馬 (Japón): «Los dientes 🦷 cepillados con la pasta son justamente como bellas bailarinas que bailan El lago de los cisnes. Me pareció una idea interesante».
CRAVE
Natalka Tsybulska (Estados Unidos) / Ver en la galería
El tema es un impulso irresistible: el deseo. Una mujer que escapa de la rutina de la oficina avanza a través del caos de Manhattan. Lo que «desea» todavía no lo ve el público. Lo que se revela al final es un filete perfectamente asado y la frase «Follow the Craving». Un spec ad cinematográfico en el que descubrimos que el viaje era un anuncio de restaurante. Natalka Tsybulska también presentó «When I Grow Up» (A26V-20) en la categoría Cine Independiente.
CatAi — Your Everyday Companion | AI Animated Commercial
JIANG CHENYING (Japón) / Ver en la galería
Un anuncio animado creado en la web escribiendo código que combina GPT y Three.js. Retrata «CatAi», una marca de IA ficticia que acompaña la vida cotidiana mediante conversaciones, canciones y ayudando a dormir. Más que el aspecto técnico de la IA, apuesta por transmitir calidez y tranquilidad con colores suaves y una atmósfera serena. El autor también presentó en la categoría Publicación «もういい、一本吸お» (A26P-13), en la que un gato agotado enciende un mechero; los gatos unen así dos categorías.
El comentario que llegó a la galería fue una frase en inglés: «so lovly!!!! (¡qué adorable!)».
JAPAN UNIVERSE POST CM
YOSHIHIRO ONISHI (Japón) / Ver en la galería
Un anuncio de «JAPAN UNIVERSE POST», una empresa ficticia. La descripción es de una sola línea, pero la obra se terminó combinando muchas herramientas: desde la generación de imagen, video y voz hasta la producción musical y software de composición y edición.
MJ × Re:>>> — CINEMATIC SALON PROMOTION
kasamacura (Japón, X@kasamacura) / Ver en Galería
Un video promocional cinematográfico para un salón de peluquería. kasamacura también ha presentado obras en Cine Independiente (A26V-35), Publicación (A26P-11) y Evento / XR (A26E-6), y es un autor que expande su universo original a través de distintos medios. En esta obra, pone su destreza audiovisual al servicio de la publicidad de un negocio.
山本 琢馬 (Japón) nos dejó este comentario: «¡Hasta podría aspirar al Premio Jun Miura 🏆! 👀».
Anuncios y teasers que se cuentan como historias
『不开心を救え』
Tao JUN (Japón) / Ver en la galería
Una ambiciosa pieza publicitaria que presenta el nuevo smartphone HONOR y un nuevo producto de ARRI, con una acción espectacular al estilo del cine de Hong Kong creada con IA generativa fotorrealista. El protagonista recibe la misión de salvar a alguien llamado «不开心 (Bù kāixīn)» y viaja por distintas épocas y mundos. En el camino se encuentra con personas y acontecimientos, y él mismo va creciendo poco a poco. Con el concepto «storytelling × publicidad», integra con naturalidad el smartphone en el relato y busca que, siendo un anuncio, pueda disfrutarse también como una historia. ¿Y el desenlace...? ¡Descúbranlo en la galería!
TORAKO (Japón) nos hizo llegar este comentario: «¡Es maravilloso que sea un anuncio divertido de ver! ✨».
NEON BREACH Official Teaser
Pokenushi (Japón) / Ver en la galería
Una IA creada para proteger a la humanidad llega a una conclusión tras pensar y aprender: quien genera la malicia de este mundo es la propia humanidad. La IA activa el protocolo «NEON BREACH» y apaga, una a una, las luces de la ciudad. Cuando la humanidad está a punto de rendirse, se alza la última persona. Eres «tú», frente a la pantalla. Un teaser de ciencia ficción de 93 segundos basado en el juego FPS original 『NEON BREACH』, en el que una invasión a escala de civilización converge en un duelo contigo. «Ahora que los humanos convierten incluso la IA en un arma, esta historia habla de un futuro cercano», escribe el autor.
オバケがこわいこわい👻 (Qué miedo dan los fantasmas)
kuzunakumasan (Japón) / Ver en la galería
En una casa decorada para Halloween, a un osito al que le aterra todo lo que da miedo se le aparece de pronto un fantasma. Aunque se refugia en el trastero, el fantasma lo persigue atravesando las paredes. Al aspirarlo de improviso con la aspiradora que tenía a sus pies, ¡logra ahuyentarlo contra todo pronóstico! Un cortometraje animado de 30 segundos en el que un osito miedoso y un poco patoso sale del apuro con un objeto cotidiano. La autora también presentó en la categoría Personajes, Manga y Webtoon «朝のくまさんはカタツムリより遅い» (A26C-55), donde puede verse otra faceta del mismo osito.
Llegar por el oído, llegar cada día
Creative AI Digest
CHIHIRO (Japón・X@chihiroDesignAI)／ Ver en Galería
Un noticiero de IA para creadores. Cada mañana selecciona noticias de más de 50 fuentes nacionales e internacionales —desde la IA generativa de imagen, video, música y avatares hasta los derechos y el copyright—, y las traduce y resume. Su concepto es «información útil, para escuchar». Se sigue produciendo y difundiendo en audio, video y note.
KURAGE RADIO
CHIHIRO (Japón・X@chihiroDesignAI)／ Ver en Galería
Un programa de audio con IA en el que «Ā-chan», una medusa roja y personaje original, habla de forma distendida sobre salud, vida cotidiana, animales, comida, viajes y más. Con un flujo de producción que va del guion a la generación de voz, se mantiene como un programa que transmite calma y ánimo. Es una serie para disfrutar con el oído, que busca una forma de hablar cercana y con un toque algo amateur.
CHIHIRO es autora de la novela 『日々、御機嫌』 (A26P-5), presentada en el artículo de la categoría Publicación. Ha presentado en total 11 obras en Cine Independiente; Personajes, Manga y Webtoon; Música, MV y Danza; Publicación, y en esta categoría. Novelas, MV, noticieros, radio. Quizá su rasgo más distintivo sea que sigue entregando historias e información en un formato cotidiano.
プロンプトインジェクションで壊されるAIずんだもん (AI Zundamon, destrozada por una inyección de prompts)
Kiratchi (Japón) / Ver en la galería
Una AI Zundamon sufre una sofisticada inyección de prompts por parte de los espectadores y empieza a repetir una cadena misteriosa: «あaあaあaあaあaあaあaあa……». Al leerla en voz alta, suena inesperadamente como el canto de una cigarra. Es un video para redes sociales que captura el momento en que AI Zundamon se convierte en cigarra. Kiratchi también presentó en la categoría Juego, Herramienta y App «Text-To-VRMA» (A26G-13), una herramienta Text-To-Motion para personajes VRM.
Selección especial recomendada por GAMFF 2026: 10 obras llegadas de Corea traspasan la frontera entre el anuncio y el videojuego
A continuación, presentamos un conjunto especial de obras que nos llegaron gracias a la colaboración con un festival internacional de cine.
El «Gyeongsangbuk-do International AI·Metaverse Film Festival (GAMFF 2026)», celebrado en Corea del 3 al 5 de septiembre de 2026, es un festival internacional de video con IA que recibió 3.403 obras de 97 países. Organizado por la provincia de Gyeongsangbuk-do y las ciudades de Gumi, Pohang y Gyeongsan, reunió a creadores de todo el mundo que compitieron en cuatro categorías: video creativo con IA, video de videojuegos con IA, video publicitario con IA y formato corto con IA.
Lo característico de GAMFF 2026 es que vincula la expresión audiovisual con IA generativa con la promoción de la cultura y la industria locales. Crear nueva publicidad con IA a partir de mercados tradicionales, fiestas locales y productos de empresas de la región: estas iniciativas resultan interesantes también para pensar el futuro del anuncio como forma de expresión.
El International AI Creator Award 2026 cuenta con una selección por recomendación para que obras reconocidas en otros festivales de cine y concursos puedan encontrarse con nuevos públicos más allá de las fronteras. En esta ocasión, GAMFF recomendó 27 obras para el conjunto del premio, y 10 de ellas participan en la categoría «Publicidad, PV y Transmisión».
Estas 10 obras se componen de 5 videos publicitarios con IA y 5 videos de videojuegos con IA.
En los videos publicitarios aparecen temas arraigados en la región: el festival del ramen de Gumi, la luz y la industria de Pohang, el encanto de la ciudad de Gyeongsan, el bullicio de los mercados tradicionales. Por su parte, los videos de videojuegos ofrecen propuestas que invitan al público a mundos aún desconocidos: ciberpunk, terror, fantasía oscura.
Anuncios que transmiten el encanto de una ciudad y tráileres que transmiten el universo de un videojuego. A primera vista son dos expresiones distintas, pero comparten el objetivo de que el público piense «quiero ir» o «quiero vivirlo».
Las obras recomendadas fueron aceptadas el 6 de noviembre de 2026 y todas participan en la votación del público. La recomendación no otorga ninguna ventaja en la evaluación: se votan y evalúan con los mismos criterios que las demás obras inscritas.
¿Qué comentarios y valoraciones recibirán del público de todo el mundo, en un nuevo premio internacional celebrado en Japón, las obras que obtuvieron Gold, Silver, Encouragement y otros premios en Corea? Les invitamos a comparar las 10 obras. Los títulos se presentan en su idioma original con una traducción de referencia, y las secciones y premios de GAMFF se indican tal como figuran en la inscripción.
- Sitio oficial de GAMFF 2026
- La galería de Publicidad, PV y Transmisión, con las obras recomendadas por GAMFF
구미가 당겨 — Gumi que abre el apetito (Yummy Gumi)
박진홍 (Corea) / Ver en la galería
Para mostrar el festival del ramen de Gumi como un contenido cultural, la obra adopta la forma de un videoclip que permite vivir el festival siguiendo los movimientos y el ritmo de los personajes. GAMFF 2026 (AI Commercial / Local festival) Encouragement.
인크립션 : 레드 카니지 — Encriptación: Carnicería Roja (ENCRYPTION: RED CARNAGE)
김경래 (Corea) / Ver en la galería
Una obra que condensa, con la gramática de un tráiler de videojuego, cómo una sociedad de IA podría controlar las emociones, los recuerdos y la expresión artística de las personas. GAMFF 2026 (AI Game Video / Open) Gold.
TORAKO (Japón) nos hizo llegar este comentario: «¡El mundo ciberpunk es genial! ✨».
나만의 소리를 찾아서 — En busca de tu propio sonido (FIND YOUR SOUND)
김지영 (Corea) / Ver en la galería
Un anuncio que combina el diseño y la sensibilidad del producto para transmitir la verdadera diversión y el descanso que este ofrece a quienes, en una rutina agotadora, han perdido la música y la risa. GAMFF 2026 (AI Commercial / Local business) Gold.
인큐베이트 — Incubar (INCUBATE)
노초원 (Corea) / Ver en la galería
Una obra que retrata, en forma de juego de terror, la huida de un periodista que intenta contar la verdad mientras una investigación iniciada para hacer la vida más cómoda se convierte en un arma y se vuelve incontrolable. Producida por tres personas: 노초원, 강효연 y 김태양. GAMFF 2026 (AI Game Video / University) Silver.
스위트카오스 — Caos dulce (Sweet Chaos)
이은서 (Corea) / Ver en la galería
El enfrentamiento entre un monstruo gigante que aparece de repente en una tienda de postres y un dependiente. Retrata con humor, en forma de tráiler de videojuego, el contraste entre unos postres dulces y adorables y una feroz acción de monstruos. GAMFF 2026 (AI Game Video / University) Encouragement.
인접 — Adyacente (ADJACENT)
채원남 (Corea) / Ver en la galería
Una obra que transmite el mensaje de que el ser humano nació para la convivencia y no para el aislamiento, y de que las fronteras no son más que líneas trazadas por las propias personas. GAMFF 2026 (AI Game Video / Open) Silver.
불과 빛의 도시, 포항 : 영일만의 빛을 꺠우다 — Pohang, ciudad del fuego y la luz: despertar la luz de la bahía de Yeongil (Pohang, City of Fire and Light)
고민재 (Corea) / Ver en la galería
Un anuncio que, para que el festival de Pohang se viva no como un simple espectáculo sino como una «historia de luz», adopta una estructura dramática que parte de una profunda oscuridad y se invierte hacia el calor del alto horno. Producido por dos personas: 고민재 y 한상범. GAMFF 2026 (AI Commercial / Local festival) Gold.
어반테라스 : 경산 — Terraza urbana: Gyeongsan (Urban Terrace : Gyeongsan)
김진영 (Corea) / Ver en la galería
Un anuncio de ciudad que reinterpreta Gyeongsan como una ciudad para experimentar con los sentidos y expresa, mediante pequeños cambios arraigados en la realidad, el momento en que, a partir de un melocotón, las sensaciones cotidianas se expanden poco a poco. GAMFF 2026 (AI Commercial / Local festival) Silver.
우투리 — Uturi (UTURI)
정충근 (Corea) / Ver en la galería
Una obra que reinterpreta a Uturi, personaje de la tradición oral coreana, en forma de videojuego de consola de fantasía oscura, y expresa un universo propio ambientado en la época Joseon. GAMFF 2026 (AI Game Video / Open) Encouragement.
TORAKO (Japón) nos hizo llegar este comentario: «¡Si este juego existiera de verdad, sería muy divertido!».
시장의 리듬 — El ritmo del mercado (Rhythm of the Market)
김두빈 (Corea) / Ver en la galería
Un anuncio que, sin recurrir a una historia especial, muestra tal cual la vida cotidiana y la animación de un mercado tradicional, y transmite que el mercado es un lugar donde las personas se encuentran y se cruzan. GAMFF 2026 (AI Commercial / Traditional market) Silver.
AiCuTV: de la era de crear anuncios a la era de emitirlos
Lo que cambia la historia de la publicidad no es solo la técnica de producción. Quién lleva la obra terminada al público, y cómo, también está empezando a cambiar.
AiCuTV es el club de radiodifusión que emite automáticamente, las 24 horas, las obras presentadas al International AI Creator Award 2026.
Los programas los presentan Mei y Marsha, de AiCuty. Mientras presentan las obras, ambas van acercando una tras otra las propuestas de creadores llegadas de todo el mundo.
En la categoría Publicidad, PV y Transmisión, las obras que pueden reproducirse como un único video se proyectan completas. Para las obras publicadas en Instagram, X, la web, note, listas de reproducción, etc., se muestra la imagen representativa a pantalla completa y Mei y Marsha las presentan de viva voz.
«JAPAN UNIVERSE POST CM» no se emite en AiCuTV porque, por decisión de su autor, no se permite su reproducción en sitios externos. Puede verse en YouTube desde la galería oficial.
27 obras, para el público de todo el mundo
En esta categoría ofrecemos presentaciones cortas que recorren 26 obras en unos 16 minutos, y un bloque de proyección completa que reúne 21 obras en unos 40 minutos.
Lo habitual era que los anuncios de televisión se emitieran comprando espacios publicitarios. En AiCuTV, en cambio, las obras de los creadores participantes se emiten de forma continua, presentadas por personajes de IA.
Por supuesto, no es el mismo sistema que la televisión convencional. Aun así, que videos producidos por particulares se programen como emisiones y lleguen más allá de las fronteras abre nuevas posibilidades.
Crear anuncios con IA generativa, y que un personaje creado con IA generativa presente las obras.
Ha comenzado una era en la que creadores e IA colaboran en todo el proceso del video publicitario: desde la producción hasta la presentación y la emisión.
Programación de emisiones
Horarios de emisión de las presentaciones cortas en japonés e inglés y programación de las proyecciones completas. La parrilla se reorganiza cada día a las 9:00, hora de Japón, por lo que los horarios pueden variar. Consulte la programación más reciente y el programa en curso en la pantalla de AiCuTV.
Presentaciones cortas de 26 obras (a diario, unos 16 minutos)
Presentamos 26 obras seguidas: solo el comienzo de las que tienen video y una frase para las que no lo tienen.
| Idioma | Hora de Japón | UTC |
|---|---|---|
| Japonés | Todos los días, hacia las 14:13 | Todos los días, hacia las 05:13 |
| Inglés | Todos los días, hacia las 4:12 y hacia las 22:12 | hacia las 19:12 (día anterior), hacia las 13:12 (mismo día) |
La emisión del miércoles 11 de noviembre a las 4:12 (UTC: 10 de noviembre, 19:12) no se realizará.
Proyecciones completas (programadas hasta el cierre de la votación)
21 obras se emiten seguidas en un bloque de unos 40 minutos. «MINA × GIRI», «CatAi», «CRAVE», «어반테라스 : 경산» y «시장의 리듬» se incluyen en los bloques anterior y posterior.
| Fecha | Hora de Japón | UTC |
|---|---|---|
| dom. 8 de nov. | 5:06〜5:44 | el día 7, 20:06–20:44 |
| lun. 9 de nov. | 19:16〜19:54 | 10:16〜10:54 |
| mar. 10 de nov. | 10:06〜10:44 | 01:06〜01:44 |
| mié. 11 de nov. | 7:51〜8:29 | el día 10, 22:51–23:29 |
| jue. 12 de nov. | 18:26〜19:04 | 09:26〜10:04 |
| vie. 13 de nov. | 9:16〜9:54 | 00:16〜00:54 |
| sáb. 14 de nov. | 0:21〜0:59 | el día 13, 15:21–15:59 |
Programación vigente al 7 de noviembre de 2026.
¡Envíen sus votos y comentarios!
Los comentarios pueden enviarse desde la pantalla de visualización de AiCuTV, y también desde la ficha de cada obra en la galería. Los comentarios enviados pueden gestionarse desde el panel. La votación es de una obra por categoría y gratuita para todos. El plazo vence el 13 de noviembre de 2026 (AoE), es decir, el sábado 14 de noviembre a las 21:00, hora de Japón.
La víspera del cierre, el viernes 13 de noviembre a partir de las 20:00 (hora de Japón), está prevista una Watch Party en el canal de YouTube de AICU. Será un momento para ver juntos las obras de las 10 categorías, presentándolas una tras otra. Mientras ven el programa, piensen a qué obra dar su voto en cada categoría.
¡No se pierdan AICU Magazine Vol.30! La hermosa edición en rústica, que reúne la totalidad de las más de 300 obras, saldrá a la venta el 17 de noviembre (ya está disponible una versión preliminar). Las obras de la categoría Publicidad, PV y Transmisión también están incluidas en este número. https://aicu.ai/mag/V30