Aqui é a Secretaria do International AI Creator Award 2026 (AICU Award), apresentado pela AICU, que tem como lema “Criar quem cria”. Hoje apresentamos as 27 obras da categoria “Publicidade, PV & Transmissão”.
Desde o surgimento do comercial de TV, o vídeo publicitário se desenvolveu como uma grande indústria. Há o anunciante, a produtora e a emissora. Agora, a IA generativa está provocando uma grande mudança no mundo da produção publicitária, que sempre exigiu muitas pessoas e grandes orçamentos.
Comerciais que tocam o coração em 15 segundos. Anúncios de produtos e marcas que ainda não existem. Vídeos que apresentam produtos de grandes fabricantes reais com ação cinematográfica. E um noticiário de IA entregue todas as manhãs.
Em 2026, um comercial já não é apenas um vídeo encomendado por um anunciante. Os próprios criadores podem conceber o produto, dar origem à marca, produzir o vídeo e a música e divulgá-los para o mundo.
Das 27 obras desta vez, 10 foram recomendadas pelo festival coreano Gyeongsangbuk-do International AI·Metaverse Film Festival (GAMFF 2026). De anúncios de festivais locais e mercados tradicionais a trailers de jogos, as obras chegaram de além-fronteiras. Agradecemos a todos os envolvidos que colaboraram com a divulgação das obras.
Além disso, o próprio mecanismo que leva essas obras ao público agora também pode ser vivenciado por meio do AICU Award.
Na “AiCuTV”, a transmissão 24 horas do AICU Award, as integrantes da AiCuty apresentam programas ao vivo centrados em obras audiovisuais, como atividade do seu clube. Os comerciais feitos pelos criadores não ficam apenas expostos na galeria de um prêmio internacional: eles funcionam como um programa de transmissão guiado por personagens de IA.
Mudam as pessoas que fazem comerciais. Muda o que se anuncia. E até o próprio sistema de transmissão está mudando. Vamos conhecer a nova história da publicidade e da transmissão por meio de 27 obras vindas do Japão, da Coreia e dos Estados Unidos!
Mais de uma em cada três obras vem da Coreia
Números referentes a 7 de novembro de 2026, às 23:51 (JST).
- Inscrições: 28 obras (a 6ª maior entre as 10 categorias)
- Obras na galeria pública: 27 (Japão 16, Coreia 10, EUA 1)
- Obras na votação do público: 27 (as 10 obras vindas da Coreia foram aceitas em 6 de novembro, e agora todas participam)
O destaque desta categoria é a diversidade dos participantes. Das 27 obras, 10 vêm da Coreia, incluindo anúncios de festivais e mercados locais e obras em formato de trailer de jogo. Dos 13 autores das 17 obras vindas do Japão e dos Estados Unidos, 8 também inscreveram obras em outras categorias, como vídeo, música, publicação, manga e jogos. É uma categoria com muitos autores que dominam o formato curto da publicidade como uma de suas formas de expressão.
A ordem a seguir agrupa as obras por conteúdo e não segue a popularidade. Os nomes dos autores aparecem sem tratamentos honoríficos e exatamente como foram informados na inscrição.
Ficar na memória em 15 ou 30 segundos
Michikatsu Yoshihara inscreveu 4 comerciais nesta categoria. Todos foram feitos combinando geração de imagem e vídeo, música e voz. Também inscreveu “SIDE B” (A26V-25) na categoria Filme Independente: é um autor que trabalha tanto com comerciais curtos quanto com obras audiovisuais.
MINA × GIRI
Michikatsu YOSHIHARA (Japão・X@mckt615)／ Ver na Galeria
Um comercial de 15 segundos em que o cotidiano vira de cabeça para baixo no instante em que se bebe o energético “MINA × GIRI”. Atravessando o mundo com velocidade e energia fora do comum, rumo a lugares além da imaginação. Uma refrescante sensação de disparada se mistura ao humor.
Mesmo conquistando uma velocidade e uma energia fora do comum, ele leva um fora da namorada 😢 Talvez justamente por tê-las conquistado ele tenha levado o fora. O amor entre homem e mulher não é algo tão simples. Achei uma obra que faz pensar e sentir profundamente.
Comentário enviado por 山本 琢馬 (Japão). TORAKO (Japão) também escreveu: “A alternância entre live-action e animação é divertida!”. Que um comercial de 15 segundos permita ler tanta história assim também é parte da graça da publicidade.
ぽにょっち
Michikatsu Yoshihara (Japão・X@mckt615)／ Ver na Galeria
Num mundo futuro devastado, uma história grandiosa começa com imagens imponentes e uma narração solene. Num mundo que desmorona, o que ela, apesar de tudo, não larga e realmente queria proteger? É um comercial que gera surpresa e riso com o contraste ousado entre um universo sério e de grande escala e uma bala de goma do dia a dia, a “ぽにょっち”.
サエキ
Michikatsu Yoshihara (Japão・X@mckt615)／ Ver na Galeria
Uma única bola atravessa fronteiras. Pinturas que retratam pessoas de várias partes do mundo ganham vida e vão trocando passes com a bola. Pessoas se conectam além de países e culturas, e o mundo enfim se torna um só. É um comercial da marca esportiva fictícia “SAEKI”, que retrata o momento em que, a cada quatro anos, o futebol une o mundo.
カーネーションニッポン
Michikatsu Yoshihara (Japão・X@mckt615)／ Ver na Galeria
Dias cuidando da comida, da roupa, da limpeza e acompanhando o crescimento dos filhos. Ao olhar para trás depois de adulto, percebemos que o amor da mãe estava no cotidiano que considerávamos natural. É um comercial de 30 segundos que retrata, por meio do cravo do Dia das Mães, a gratidão que normalmente não conseguimos pôr em palavras. A intenção é ser um empurrão para quem tem vergonha de dar flores.
Anunciar a sério uma marca que não existe
“大丈夫です” / I'm fine.｜KEHAI — Hear what words carry.
Neko Shacho (Japão) / Ver na galeria
Um comercial do fone de ouvido fictício “KEHAI (気配, ‘presença’)”. O KEHAI não é um aparelho que lê mentes: ele capta apenas o tom de voz e as pausas. Um pequeno espírito, empoleirado no ombro, sussurra aquilo que as palavras já carregam. O cenário é uma loja de conveniência de madrugada, um único pagamento no caixa. As quatro vezes em que o homem diz “大丈夫です” usam o mesmo áudio, e a legenda em inglês também permanece “I'm fine.” nas quatro. Só a tradução do espírito muda, e na última vez a tradução coincide pela primeira vez com as palavras. “A verdade não estava escondida; só ninguém estava ouvindo.” Foi para transmitir isso que fez a obra, escreve o autor. A figura humana de aspecto fotorrealista e o espírito em animação 2D de cel não foram compostos depois: foram gerados na mesma tomada com o Wan 3.0. A duração é de 1 minuto e 50 segundos.
O comentário de 山本 琢馬 (Japão) foi um trocadilho com o título: “Esta obra… acho que está tudo bem 👌”
[Comercial] Marca de cosméticos | “L'ABYSSE”
SARASHINA (Japão) / Ver na galeria
Um comercial vertical sobre o sérum da marca de cosméticos “L'ABYSSE”. A promessa da marca é “No ponto mais profundo, ser serena.”. Da frase inicial “she carried the silence of the sea (ela vestiu o silêncio do mar)”, a obra encadeia a mulher à beira-mar, a ostra perlífera, a luz vista de dentro da água e a figura deitada num pequeno barco flutuando no mar, e termina com o produto e o nome da marca. As imagens foram geradas uma tomada por vez, com as cores ajustadas antes de virarem vídeo, e todas as tomadas foram uniformizadas com luz verde-azulada e rosa-pálida. É um anúncio autoral de uma marca fictícia.
山本 琢馬 (Japão) enviou o comentário: “As imagens balançando na rede. A meditação sobre o pequeno barco. Quem assiste também se sente relaxado.”.
Radiant white teeth. Graceful smiles.
Kyo Hibino (Japão) / Ver na galeria
Um anúncio conceitual que expressa os “dentes brancos e bonitos” proporcionados por uma pasta de dente com os movimentos elegantes do balé e imagens oníricas. As linhas flexíveis do corpo, as pontas dos dedos delicadas e os passos leves simbolizam a beleza dos dentes bem escovados. Em vez de explicar diretamente a função do produto, a obra apela à sensibilidade de quem assiste e retrata o hábito cotidiano de escovar os dentes como um momento que faz brilhar até o coração. Kyo Hibino também inscreveu “日本ちょっと昔ばなし” (A26V-30) na categoria Filme Independente.
Comentário de 山本 琢馬 (Japão): “Os dentes 🦷 escovados com a pasta são exatamente como lindas bailarinas dançando O Lago dos Cisnes. Achei uma ideia interessante.”
CRAVE
Natalka Tsybulska (Estados Unidos) / Ver na galeria
O tema é o impulso irresistível — ou seja, o desejo. Uma mulher que escapa da rotina do escritório avança pelo caos de Manhattan. O “objeto de desejo” para onde ela se dirige ainda não é visível para o público. No final, revelam-se um bife perfeitamente grelhado e a frase “Follow the Craving”. Percebe-se então que a jornada era um anúncio de restaurante: um spec commercial com cara de cinema. Natalka Tsybulska também inscreveu “When I Grow Up” (A26V-20) na categoria Filme Independente.
CatAi — Your Everyday Companion | AI Animated Commercial
JIANG CHENYING (Japão) / Ver na galeria
Um anúncio de animação feito na web, escrevendo código com a combinação de GPT e Three.js. Retrata “CatAi”, uma marca de IA fictícia que acompanha o dia a dia por meio de conversas, canções e da hora de dormir. Mais do que o lado tecnológico da IA, a obra foi composta com cores suaves e uma atmosfera serena para transmitir calor e segurança. O autor também inscreveu na categoria Publicação “もういい、一本吸お” (A26P-13), em que um gato exausto acende um isqueiro — e assim um gato liga as duas categorias.
O comentário deixado na galeria foi uma única frase em inglês: “so lovly!!!! (que fofo!)”.
JAPAN UNIVERSE POST CM
YOSHIHIRO ONISHI (Japão) / Ver na galeria
Um comercial da empresa fictícia “JAPAN UNIVERSE POST”. A descrição tem apenas uma linha, mas a obra foi finalizada combinando muitas ferramentas, da geração de imagem, vídeo e voz à produção musical e a softwares de composição e edição.
MJ × Re:>>> — CINEMATIC SALON PROMOTION
kasamacura (Japão, X@kasamacura) / Ver na Galeria
Um vídeo promocional cinematográfico para um salão de cabeleireiro. kasamacura também inscreveu obras em Filme Independente (A26V-35), Publicação (A26P-11) e Evento / XR (A26E-6), e é um autor que expande seu universo original atravessando diferentes mídias. Nesta obra, ele direciona seu talento audiovisual para um anúncio a serviço de um estabelecimento.
山本 琢馬 (Japão) mandou este comentário: “Dá até para mirar o Prêmio Jun Miura 🏆 👀”.
Anúncios e teasers que se apresentam como histórias
『不开心を救え』
Tao JUN (Japão) / Ver na galeria
Um vídeo publicitário que apresenta o novo smartphone HONOR e um novo produto da ARRI, uma obra ambiciosa que cria, com IA generativa fotorrealista, uma ação espetacular no estilo do cinema de Hong Kong. O protagonista recebe a missão de salvar alguém chamado “不开心 (Bu Kaixin)” e viaja por diversas épocas e mundos. Ao longo da jornada, conhece pessoas e vive acontecimentos, e ele próprio vai amadurecendo aos poucos. Com o conceito de “storytelling × publicidade”, a obra incorpora o smartphone de forma natural à narrativa e busca ser, ao mesmo tempo, um anúncio e uma história para se apreciar. E o desfecho…! Confira na galeria.
TORAKO (Japão) enviou o comentário: “Um comercial que é divertido de assistir — que maravilha ✨”.
NEON BREACH Official Teaser
Pokenushi (Japão) / Ver na galeria
Uma IA criada para proteger a humanidade chega a uma conclusão depois de pensar e aprender: quem gera a maldade deste mundo é a própria humanidade. A IA ativa o protocolo “NEON BREACH” e apaga, uma a uma, as luzes da cidade. Quando a humanidade está prestes a desistir, o último ser humano se levanta. É “você”, diante da tela. Um teaser de ficção científica de 93 segundos baseado no jogo de tiro em primeira pessoa original “NEON BREACH”, em que uma invasão em escala de civilização converge para um duelo com você. “Agora que os humanos estão transformando até a IA em arma, esta história é sobre um futuro próximo”, escreve o autor.
オバケがこわいこわい👻 (Que medo de fantasma!)
kuzunakumasan (Japão) / Ver na galeria
Numa casa enfeitada para o Halloween, um fantasma aparece de repente diante de um ursinho que morre de medo de coisas assustadoras. Mesmo quando ele foge para o quartinho de despejo, o fantasma atravessa a parede e o persegue. Num impulso, ele tenta sugá-lo com o aspirador que estava aos seus pés e, para a surpresa geral, consegue espantá-lo. É uma animação curta de 30 segundos em que um ursinho medroso e um pouquinho atrapalhado sai do aperto com um objeto do dia a dia. O autor também inscreveu na categoria Personagem, Manga & Webtoon “朝のくまさんはカタツムリより遅い” (A26C-55), onde se pode ver outro lado do mesmo ursinho.
Pelos ouvidos, todos os dias
Creative AI Digest
CHIHIRO (Japão・X@chihiroDesignAI)／ Ver na Galeria
Um noticiário de IA para criadores. Todas as manhãs, seleciona notícias de mais de 50 fontes do Japão e do exterior — da IA generativa de imagem, vídeo, música e avatares a direitos e direitos autorais — e as entrega traduzidas e resumidas. O conceito é “informação útil, pelos ouvidos”. Segue sendo produzido e distribuído em áudio, vídeo e no note.
KURAGE RADIO
CHIHIRO (Japão・X@chihiroDesignAI)／ Ver na Galeria
Um programa de áudio feito com IA em que a personagem original “Ah-chan”, uma água-viva-vermelha, fala de forma descontraída sobre saúde, vida cotidiana, animais, comida, viagens e mais. O fluxo de produção, do roteiro à geração da voz, foi montado pelo autor, e o programa continua como uma forma de levar conforto e ânimo. É uma série para curtir com os ouvidos, que busca um jeito de falar próximo e com um toque de amadorismo.
CHIHIRO é autora do romance “日々、御機嫌” (A26P-5), apresentado no artigo sobre a categoria Publicação. Inscreveu ao todo 11 obras nas categorias Filme Independente; Personagem, Manga & Webtoon; Música, MV & Dança; Publicação; e nesta categoria. Romance, MV, noticiário, rádio. Talvez a marca mais forte desta autora seja continuar entregando histórias e informações no formato do dia a dia.
プロンプトインジェクションで壊されるAIずんだもん (AI Zundamon quebrada por injeção de prompt)
Kiratchi (Japão) / Ver na galeria
A AI Zundamon sofre uma sofisticada injeção de prompt por parte de um espectador e começa a repetir uma sequência misteriosa de caracteres: “あaあaあaあaあaあaあaあa……”. Lida em voz alta, ela soa, para a surpresa de todos, como o canto de uma cigarra. É um vídeo para redes sociais que registra o momento em que a AI Zundamon se transformou em cigarra. Kiratchi também inscreveu na categoria Jogo, Ferramenta & App o “Text-To-VRMA” (A26G-13), uma ferramenta Text-To-Motion para personagens VRM.
Seleção especial recomendada pelo GAMFF 2026: 10 obras vindas da Coreia ultrapassam a fronteira entre comercial e jogo
A seguir, apresentamos um conjunto especial de obras que chegou até nós graças à parceria com um festival internacional de cinema.
O “Gyeongsangbuk-do International AI·Metaverse Film Festival (GAMFF 2026)”, realizado na Coreia de 3 a 5 de setembro de 2026, é um festival internacional de vídeo com IA que recebeu 3.403 obras de 97 países. Organizado pela província de Gyeongsangbuk-do e pelas cidades de Gumi, Pohang e Gyeongsan, reuniu criadores do mundo todo, que disputaram em quatro categorias: vídeo criativo com IA, vídeo de jogo com IA, vídeo publicitário com IA e formato curto com IA.
O que distingue o GAMFF 2026 é que ele associa a expressão audiovisual com IA generativa à promoção da cultura e da indústria locais. Usar IA para criar novos anúncios tendo como tema mercados tradicionais, festivais locais e produtos de empresas da região — iniciativas como essa também são interessantes para pensar o futuro do comercial como forma de expressão.
O International AI Creator Award 2026 reserva vagas para obras recomendadas, para que trabalhos reconhecidos em outros festivais de cinema e concursos também possam encontrar um novo público além das fronteiras. Desta vez, o GAMFF recomendou 27 obras para o prêmio como um todo, e 10 delas participam da categoria “Publicidade, PV & Transmissão”.
Essas 10 obras são compostas por 5 vídeos publicitários de IA e 5 vídeos de jogos de IA.
Nos vídeos publicitários aparecem temas enraizados na região, como o festival de lámen de Gumi, a luz e a indústria de Pohang, os encantos da cidade de Gyeongsan e a animação dos mercados tradicionais. Já nos vídeos de jogos, alinham-se expressões que convidam o público a mundos ainda desconhecidos, como o cyberpunk, o terror e a fantasia sombria.
Comerciais que transmitem os encantos de uma cidade e trailers que transmitem o universo de um jogo. À primeira vista são duas expressões diferentes, mas têm em comum o fato de fazer o público pensar “quero ir lá” e “quero experimentar isso”.
As obras recomendadas foram aceitas em 6 de novembro de 2026 e todas participam da votação pública. A recomendação não dá nenhuma vantagem na avaliação da obra. Elas são votadas e julgadas pelos mesmos critérios das demais obras inscritas.
Como obras premiadas na Coreia com Gold, Silver, Encouragement e outros prêmios serão recebidas e avaliadas pelo público do mundo todo num novo prêmio internacional realizado no Japão? Compare as 10 obras. Os títulos trazem o original acompanhado de uma tradução de referência, e as categorias e prêmios do GAMFF aparecem como foram informados na inscrição.
- Site oficial do GAMFF 2026
- A galeria de Publicidade, PV & Transmissão, incluindo as obras recomendadas pelo GAMFF
구미가 당겨 — Gumi de dar água na boca (Yummy Gumi)
박진홍 (Coreia) / Ver na galeria
Para apresentar o festival de lámen de Gumi como um conteúdo cultural, a obra escolheu o formato de videoclipe, que permite vivenciar o festival acompanhando os movimentos e o ritmo das personagens. GAMFF 2026 (AI Commercial / Local festival) Encouragement.
인크립션 : 레드 카니지 — Encryption: Red Carnage (ENCRYPTION: RED CARNAGE)
김경래 (Coreia) / Ver na galeria
Uma obra que condensa, na gramática de um trailer de jogo, a forma como uma sociedade de IA poderia controlar as emoções e memórias humanas e a expressão artística. GAMFF 2026 (AI Game Video / Open) Gold.
TORAKO (Japão) enviou o comentário: “O universo cyberpunk é muito legal ✨”.
나만의 소리를 찾아서 — Em busca do meu próprio som (FIND YOUR SOUND)
김지영 (Coreia) / Ver na galeria
Um anúncio que combina o design e a sensibilidade do produto para transmitir a verdadeira diversão e o descanso que ele oferece a quem perdeu a música e o riso num cotidiano cansativo. GAMFF 2026 (AI Commercial / Local business) Gold.
인큐베이트 — Incubar (INCUBATE)
노초원 (Coreia) / Ver na galeria
Uma obra que retrata, em formato de jogo de terror, a fuga de um repórter que tenta revelar a verdade enquanto uma pesquisa iniciada em nome da conveniência se transforma em arma e sai do controle. Foi produzida por três pessoas: 노초원, 강효연 e 김태양. GAMFF 2026 (AI Game Video / University) Silver.
스위트카오스 — Doce Caos (Sweet Chaos)
이은서 (Coreia) / Ver na galeria
Um duelo entre um monstro gigante que surge de repente numa loja de sobremesas e uma única atendente. O contraste entre as sobremesas doces e fofas e a ação monstruosa e intensa é retratado de forma divertida no formato de trailer de jogo. GAMFF 2026 (AI Game Video / University) Encouragement.
인접 — Adjacente (ADJACENT)
채원남 (Coreia) / Ver na galeria
Uma obra que transmite a mensagem de que o ser humano nasceu não para o isolamento, mas para a coexistência, e de que as fronteiras não passam de linhas traçadas pelas próprias pessoas. GAMFF 2026 (AI Game Video / Open) Silver.
불과 빛의 도시, 포항 : 영일만의 빛을 꺠우다 — Cidade do fogo e da luz, Pohang: despertando a luz da baía de Yeongil (Pohang, City of Fire and Light)
고민재 (Coreia) / Ver na galeria
Para que o festival de Pohang seja vivido não como um simples espetáculo, mas como uma “história de luz”, este anúncio adota uma estrutura dramática que começa na escuridão profunda e se inverte no calor do alto-forno. Foi produzido por duas pessoas: 고민재 e 한상범. GAMFF 2026 (AI Commercial / Local festival) Gold.
어반테라스 : 경산 — Terraço Urbano: Gyeongsan (Urban Terrace : Gyeongsan)
김진영 (Coreia) / Ver na galeria
Um anúncio de cidade que redesenha Gyeongsan como uma cidade a ser vivida pelos sentidos e expressa, com pequenas mudanças ancoradas na realidade, o momento em que, a partir de um pêssego, as sensações do dia a dia vão se ampliando aos poucos. GAMFF 2026 (AI Commercial / Local festival) Silver.
우투리 — Uturi (UTURI)
정충근 (Coreia) / Ver na galeria
Uma obra que recria Uturi, personagem de uma lenda coreana, no formato de um jogo de console de fantasia sombria, expressando um universo próprio ambientado na era Joseon. GAMFF 2026 (AI Game Video / Open) Encouragement.
TORAKO (Japão) enviou o comentário: “Se esse jogo existisse de verdade, seria divertido!”.
시장의 리듬 — O ritmo do mercado (Rhythm of the Market)
김두빈 (Coreia) / Ver na galeria
Em vez de uma história especial, este anúncio mostra o cotidiano comum e a animação de um mercado tradicional exatamente como são, transmitindo que o mercado é um lugar onde as pessoas se encontram e se cruzam. GAMFF 2026 (AI Commercial / Traditional market) Silver.
AiCuTV: da era de criar comerciais à era de transmiti-los
O que muda a história dos comerciais não é só a técnica de produção. Quem leva a obra pronta ao público, e de que forma — esse mecanismo também está começando a mudar.
A AiCuTV é o clube de transmissão que exibe automaticamente, 24 horas por dia, as obras inscritas no International AI Creator Award 2026.
Quem conduz o programa são Mei e Marsha, da AiCuty. As duas apresentam as obras e vão levando ao público, uma após a outra, as expressões de criadores do mundo todo.
Na categoria Publicidade, PV & Transmissão, as obras que podem ser reproduzidas como um único vídeo são exibidas na íntegra. Para as obras publicadas no Instagram, no X, na web, no note, em playlists etc., a imagem representativa ocupa a tela inteira e Mei e Marsha as apresentam por voz.
“JAPAN UNIVERSE POST CM” não é exibido na AiCuTV porque, por configuração do autor, a reprodução em sites externos não é permitida. É possível assisti-lo no YouTube a partir da galeria oficial.
27 obras para o público do mundo todo
Nesta categoria, preparamos as apresentações curtas, que percorrem 26 obras em cerca de 16 minutos, e um bloco de exibição na íntegra que reúne 21 obras em cerca de 40 minutos.
No comercial de TV, o habitual era comprar espaço publicitário e transmitir. Na AiCuTV, porém, as obras dos criadores inscritos são transmitidas de forma contínua, apresentadas por personagens de IA.
É claro que não se trata do mesmo sistema da televisão convencional. Ainda assim, há novas possibilidades no fato de vídeos produzidos por indivíduos serem organizados como programas e levados além das fronteiras.
Criar comerciais com IA generativa, e personagens de IA generativa apresentando as obras.
Começou a era em que criadores e IA colaboram em tudo, da produção do vídeo publicitário à sua apresentação e exibição.
Programação de transmissão
Horários de transmissão das apresentações curtas em japonês e em inglês, e a programação das exibições na íntegra. A grade é refeita todos os dias às 9:00 JST, por isso os horários podem variar. Confira a programação mais recente e o programa atual na tela da AiCuTV.
Apresentações curtas de 26 obras (diariamente, cerca de 16 minutos)
Apresentamos 26 obras em sequência: apenas o início do vídeo, ou uma frase curta para as obras sem vídeo.
| Idioma | Horário do Japão | UTC |
|---|---|---|
| Japonês | Todos os dias, por volta das 14:13 | Todos os dias, por volta das 05:13 |
| Inglês | Todos os dias, por volta das 4:12 e por volta das 22:12 | por volta das 19:12 (dia anterior), por volta das 13:12 (mesmo dia) |
A sessão de quarta-feira, 11 de novembro, às 4:12 (UTC: dia 10, às 19:12) não acontecerá.
Exibições na íntegra (programadas até o encerramento da votação)
21 obras são exibidas em sequência em um bloco de cerca de 40 minutos. “MINA × GIRI”, “CatAi”, “CRAVE”, “어반테라스 : 경산” e “시장의 리듬” entram nos blocos anterior e posterior a ele.
| Data | Horário do Japão | UTC |
|---|---|---|
| dom., 8 de nov. | 5:06〜5:44 | dia 7, 20:06–20:44 |
| seg., 9 de nov. | 19:16〜19:54 | 10:16〜10:54 |
| ter., 10 de nov. | 10:06〜10:44 | 01:06〜01:44 |
| qua., 11 de nov. | 7:51〜8:29 | dia 10, 22:51–23:29 |
| qui., 12 de nov. | 18:26〜19:04 | 09:26〜10:04 |
| sex., 13 de nov. | 9:16〜9:54 | 00:16〜00:54 |
| sáb., 14 de nov. | 0:21〜0:59 | dia 13, 15:21–15:59 |
Programação referente a 7 de novembro de 2026.
Envie seu voto e seus comentários!
Os comentários podem ser enviados pela tela de exibição da AiCuTV e também pela página de cada obra na galeria. Os comentários enviados podem ser gerenciados no painel. O voto é de 1 obra por categoria e gratuito para qualquer pessoa. O prazo é 13 de novembro de 2026 (AoE), ou seja, sábado, 14 de novembro, às 21:00 JST.
Na véspera do prazo, sexta-feira, 13 de novembro, a partir das 20:00 (JST), está prevista uma Watch Party no canal da AICU no YouTube. É um momento para assistirmos juntos, apresentando em sequência as obras das 10 categorias. Assista ao programa e pense no seu voto em cada categoria.
Aguardem a AICU Magazine Vol.30! A bela edição em brochura, que reúne a coleção completa de todas as mais de 300 obras, tem lançamento previsto para 17 de novembro (uma versão de prévia já está disponível). As obras da categoria Publicidade, PV & Transmissão também estão incluídas nesta edição. https://aicu.ai/mag/V30