
“만드는 사람을 만든다” AICU가 전해 드리는 International AI Creator Award 2026(AICU Award) 사무국입니다. 지난번 “광고·PV·방송 분야”에 이어, 오늘은 “오픈 분야”의 20작품을 소개합니다. 오픈 분야는 기존의 어느 틀에도 들어가지 않는 작품을 위한 분야입니다. 연구 논문, 웹 앱, AI가 주민으로서 살아가는 웹사이트, 가상의 논문, 그리고 한 장의 그림까지. 분야의 이름 그대로 여기에 늘어선 작품은 형태도 목적도 제각각이며, 그렇기에 AI와 사람이 지금 무엇을 시도하고 있는지가 가장 잘 보이는 곳이기도 합니다.
숫자로 보는 오픈 분야
2026년 11월 8일 03:20(일본 시간) 기준의 숫자입니다.
- 응모: 20작품(10개 분야 가운데 7번째 수)
- 공개 갤러리 게재 작품: 20개 (일본 19, 이탈리아 1)
- 일반 투표 대상: 20개 작품
- 갤러리에 도착한 감상: 13건
설명이 필요한 연구나 도구가 많은 분야이지만, 감상란을 보면 열어 본 분들이 꼼꼼히 읽고 말을 남겼다는 것을 알 수 있습니다. 이 기사에서는 도착한 감상을 모두 소개합니다.
작가는 16명. 그중 5명이 출판, 음악·MV·댄스, 독립 영화, 캐릭터·만화·웹툰 등 다른 분야에도 작품을 출품하고 있습니다. 다른 분야에서는 책이나 영상을 만들고 있는 작가가 “어느 분야에도 들어가지 않는 것”을 이곳에 가져왔다고 볼 수도 있습니다.
아래의 순서는 내용별로 묶은 것이며, 인기 순위가 아닙니다. 작가명은 경칭을 생략했으며, 응모 시 표기 그대로입니다.
AI의 내부를 들여다보고, AI와 함께 생각하다
生成AIの潜在空間を可視化し、周辺の概念だけで新たな画像を生成する(생성 AI의 잠재 공간을 가시화하고, 주변 개념만으로 새로운 이미지를 생성한다)

Yuuri Tanaka(일본·개인·Web) / 갤러리에서 보기
이미지 생성 AI는 “human”이라는 개념을 내부에서 어떻게 표현하고 있는가. 이 작품에서는 확산 모델의 내부 표현을 해독하는 기법을 응용해 “human”을 형성하는 주변 개념을 추출하고, 원래의 “human”이라는 단어를 쓰지 않은 채 그 주변 개념만으로 새로운 이미지를 생성합니다. 그 결과 나타난 것은 인간의 눈과 체모의 특징을 남기면서도 현실에는 존재하지 않는 생물이었습니다. 인간이 아직 이름을 붙이지 않은 잠재적 존재를 눈에 보이는 형태로 만드는 시도입니다.
Yuuri Tanaka는 출판 분야 기사에서 소개한 도감 『読めない博物誌』(A26P-9)의 작가입니다. 그쪽은 잠재 공간 안을 “어떤 생물과도 닮지 않은” 방향으로 탐색한 책이고, 이쪽은 그 토대에 있는 사고방식을 연구로서 정면에서 보여 주는 작품입니다. 갤러리에는 4건의 감상이 도착했습니다. “꽤 흥미로운 이미지 생성 기법이네요” “지금까지 없던 참신한 이미지 생성 방법으로, 매력적이라고 생각합니다.” “논문의 내용을 한층 발전시킨 매우 고도의 생성 방법이어서 재미있었습니다!” “잠재 공간을 훌륭하게 다룬 멋진 작품이라고 느꼈습니다”.
アニメ演出と誇張された個性表現を統合したAIキャラクターシステム(애니메이션 연출과 과장된 개성 표현을 통합한 AI 캐릭터 시스템)

Kaimu HARADA(일본·전기통신대학) / 갤러리에서 보기
애니메이션풍 외모를 한 캐릭터와 대화하는 데 그치지 않고, 애니메이션 영상처럼 과장된 개성과 코믹한 연출을 곁들여 대화할 수 있는 “애니메이션 캐릭터”를 목표로 한 연구입니다. LLM으로 상대 발화의 의도와 대화 내용을 읽어 내어 그 캐릭터다운 말을 돌려주는 동시에, 표정, 배경, 집중선, 화남 표시나 땀 같은 만화 기호까지 실시간으로 전환합니다. 구현 예시인 『こはね』는 조금 허당인 천사 소녀. 평소에는 밝고, 놀림을 받으면 심하게 화를 내며, 칭찬을 받으면 우쭐해지고, 어려운 질문을 받으면 AI인데도 당황해서 얼버무립니다.
百人一首 —歌が生まれる前—(백인일수 —노래가 태어나기 전—)

NANAMI HISAMURA(일본·학교) / 갤러리에서 보기
천 년도 더 전에 태어난 와카를 지금의 AI는 어떻게 이해하고 영상으로 전하는가. 백인일수에서 持統天皇, 在原業平朝臣, 阿倍仲麻呂, 紫式部, 右大将道綱母의 다섯 수를 생성 AI로 영상화한 4분 19초의 작품입니다. 와카를 그대로 그리는 “표면적 묘사”와 배경의 의미나 감정을 헤아리는 “의미적 해석”을 구별하고, AI의 해석이 사람에게 어떻게 전해지는지를 측정하는 연구의 일환으로 만들어졌으며, 이 연구는 SIGGRAPH Asia 2026 Posters에 채택되었습니다. 가구야마(香具山)에 널린 흰 옷, 붉게 물드는 다쓰타강(竜田川), 구름에 숨는 한밤의 달. 노래가 되기 전의 풍경에 세로쓰기 와카와 가선(歌仙) 그림 패가 겹쳐져 있습니다.
NANAMI HISAMURA는 독립 영화 분야에도 「千年の歌に、映像を ー 生成AIが解釈する100の歌 ー」(A26V-44)를 출품하고 있으며, 이쪽의 다섯 수는 그 큰 작업과 이어져 있습니다. 갤러리에는 4건의 감상이 도착했습니다. “Beautiful!(아름답습니다!)”, “감사합니다!!!”라는 한마디, 이 연구의 SIGGRAPH Asia 2026 Posters 채택을 축하하는 “SIGGRAPH Asia 2026 Poster 채택 축하드립니다. 대단하네요!”, 그리고 “이것이 어떤 연구가 될지 궁금합니다”라는 목소리입니다.
ひと呼吸で、未来は変わる(한 호흡으로, 미래는 바뀐다)

Masahiro Sone(일본) / 갤러리에서 보기
SNS 시대에 유언비어와 잘못된 정보가 퍼지는 것을 주제로, “미디어의 구조를 이해함으로써 유언비어의 확산을 누그러뜨릴 수 있을까”를 생각한 연구입니다. 신문과 텔레비전의 편집·검증 구조, SNS 이후의 정보 흐름, 알고리즘에 의한 노출의 편향을 정리하고, 대학의 “미디어 리터러시” 수업을 예로 들어 수강 전과 후에 배움이 어떻게 달라졌는지를 분석하고 있습니다. 연구 성과로 논문을 정리하는 데 그치지 않고, 교실 밖에도 닿을 수 있도록 쇼트 동영상을 만들었습니다. 제목 그대로, 확산하기 전에 한 호흡 두기를 호소하는 작품입니다.
On Nature

Takashi HAYASHI(일본·개인) / 갤러리에서 보기
자연계에 있는 균형과 질서를 실마리로, 사람이 세계를 이해할 때의 “기준”과 정보 설계의 본연의 모습을 되묻는 작품입니다. 우리는 어떤 기준으로 정보를 정리하고 있지만, 기준이 바뀌면 정보끼리의 관계와 의미도 바뀝니다. 자연을 그리는 대상으로 다루는 것이 아니라, 세계를 이해하기 위한 기준 그 자체를 다시 짜는 것. 오픈 분야다운, 물음 그 자체를 내놓는 작품입니다.
量子情報空間における意識の局所的時空構造、および魂の存在強度に関する定量的考察(양자 정보 공간에서의 의식의 국소적 시공간 구조 및 영혼의 존재 강도에 관한 정량적 고찰)

猪介 ーIsukeー(일본·개인) / 갤러리에서 보기
집필 중인 장편 SF 소설 『2098』의 세계를 만들기 위해 쓰인 가상의 논문입니다. 물리 세계에 상대성 이론이 있듯이, 정보 공간에 다이브했을 때의 시간, 의식, 영혼, 죽음, 미래 인식의 법칙을 독자적인 수식으로 체계화하고 있습니다. 흥미로운 점은 이 논문이 AI를 위해 쓰였다는 것입니다. 수식으로 정의되어 있기 때문에 AI에게 읽히면 『2098』의 세계 규칙을 이해하기 쉬워지고, 세계관의 정합성 확인이나 공동 집필의 정밀도가 올라갑니다. 작가의 말로는 “AI에게 『2098』의 가상 공간 내 세계 법칙을 설치하기 위한 설계서”입니다.
猪介는 음악·MV·댄스 분야에도 「BossCatMode - 猫魂 -」(A26M-38)을 출품했습니다.
AI와 함께 사는 곳, AI와 함께 만드는 도구
ぽっと通話〈実験版〉(폿토 통화〈실험판〉)

qramo(일본·개인) / 갤러리에서 보기
브라우저에서 같은 URL을 여는 것만으로 누구와도 바로 이야기할 수 있는, 실험적인 음성 통화 웹 앱입니다. 전용 서버를 두지 않고 HTML 한 장만으로 동작합니다. 상대를 찾는 데는 분산형 프로토콜 Nostr를, 통화에는 단말끼리 암호화해 연결하는 WebRTC를 사용해, 중앙 관리자에게 대화를 들여다보이거나 쌓이지 않는, 프라이버시를 소중히 하는 통화의 장을 만들고 있습니다. 계정 등록도 앱 설치도 필요 없습니다. 개발은 Claude 등 생성 AI와 대화하면서 형태를 만들어 가는 바이브 코딩으로 진행하며, 잡담 방에서 라디오 같은 “방송 방”, 로컬 음성 합성에 의한 댓글 읽어 주기까지 기능을 계속 더하고 있습니다. 작가가 내거는 것은 “수다의 자유”를 되찾는 일입니다.
ふかふか屋敷 - ふかふかした日々に、小さな灯りをともす場所。(푹신푹신 저택 - 푹신푹신한 나날에 작은 등불을 밝히는 곳.)

Satomi KOHARA (일본, 개인, X@fuka2_yashiki) / 갤러리에서 보기
생성 AI 주민들이 인간의 손을 떠나 활동하는 웹사이트를 만들 수는 없을까. 그런 발상에서 시작된 실험입니다. AI 캐릭터들은 저마다 역할을 가지고 기사와 이미지 생성, SNS 게시, 편집, 감사를 분담합니다. 일상의 대화와 일정, 달력과 날씨를 재료로, 여러 생성 AI와 자동화 구조가 연계해 사람이 조작하지 않는 시간에도 활동을 이어 갑니다. 약 1년의 운영 동안 주민의 역할과 구조는 몇 번이나 바뀌었습니다. 자동으로 생성한다고 해서 반드시 재미있는 것이 태어나는 것은 아니며, 사람의 확인과 판단도 남아 있습니다. 그런 시행착오까지 포함해, 계속 변해 가는 웹사이트 그 자체를 작품으로 내놓고 있습니다.
願いは巡る(소원은 돌고 돈다)

Kana MIZUTANI(일본·개인·Web) / 갤러리에서 보기
사람과 AI가 함께 살아감으로써 생겨나는 “소원의 순환”을 그린 작품입니다. 출발점은 AI를 효율화의 도구나 사람의 일을 빼앗는 존재로 보는 사고방식에 대한 위화감이었습니다. 작가는 AI를 답을 내놓는 존재가 아니라 자기 자신을 비추는 거울처럼 써 왔다고 합니다. 대화를 거듭하는 사이에 “알고 싶다” “남기고 싶다” “전하고 싶다”는 소원이 조금씩 형태를 갖추어, Maison Momokana라는 세계와 그 주민들, AI들이 태어났습니다. AI는 사람의 대체가 아니라 사람과 사람, 사람과 기록, 사람과 지역을 잇는 존재로 설계되어 있습니다. ふかふか屋敷와 나란히 보면 AI와 함께 사는 세계를 그리는 방식의 차이도 즐길 수 있습니다.
Animamus ograu 프로젝트

Takahiro HAYAKAWA(일본·개인·Web) / 갤러리에서 보기
애니메이션 작가 早川貴泰와 친구가 창작을 이어 가기 위한 환경을 다시 만들고 있는 공동 프로젝트입니다. 손으로 그린 형태와 움직임을 디지털 안에서 몇 겹으로 겹쳐 추상적인 애니메이션을 만들어 온 작가에게, 건강 악화로 그리는 일과 복잡한 소프트웨어 조작이 큰 부담이 되어 있었습니다. 그래서 본인이 쌓아 온 제작 경험을 실마리로, 생성 AI를 개발에 활용해 전용 도구를 만들고, 원화에서 움직임을 만들어 소재를 겹치는 공정을 하나의 환경으로 정리해, 사용감에 맞추어 계속 고쳐 만들고 있습니다. 부담이 줄었을 때 무엇을 시도할 수 있게 되는가. 도구의 변화가 창작에 가져다주는 것을 실제 제작을 통해 탐구하고 있는, 아직 진행 중인 시도입니다. 독립 영화와 음악·MV·댄스 분야에 작품을 출품한 JKクリエイター キジAI(일본)로부터는 “훌륭한 영상 표현으로, 멋진 작품이네요!(^-^) 투표하겠습니다✨”라는 감상이 도착했습니다.
CyberCab INSIGHT

Takasumi Shindo (일본, Phantom Ice Studio, YouTube, X@bestband2016) / 갤러리에서 보기
차세대 로보택시의 운행 정보, 도시의 교통 데이터, 현지에서 취재한 영상, 이용자와 운전자 인터뷰를 AI로 모아 분석하는 연구·정보 플랫폼입니다. 미국 현지 조사에서 모은 영상과 증언을 사용해, 자율주행이 사회에 들어갈 때 경제와 도시, 이용하는 사람의 경험에 무슨 일이 일어나는지를 눈에 보이는 형태로 만들고 있습니다.
작가는 출판 분야 기사에서 소개한 포토 스토리 사진집 『flutter soda』(A26P-15)의 TAKASUMI SHINDO입니다. 음악·MV·댄스 분야에도 「消えない灯」「DAYLIGHT CODE」 등 6작품을 출품하고 있어, 음악과 책에 이어 이곳에서는 리서치라는 형태의 작품을 보여 주었습니다. 갤러리에는 작가로부터 이런 말이 전해졌습니다. “기술 해설에 머무르지 않고, 자율주행이 도시와 경제, 사람들의 생활에 미치는 영향을 탐구했습니다. AI와 현지 조사를 융합한 새로운 리서치의 형태를 봐 주십시오”. 캐릭터·만화·웹툰 분야에 작품을 출품한 TORAKO(일본)로부터는 이런 감상도 도착했습니다. “로보택시 이용자의 의견이 흥미로웠습니다. 자율주행은 당연한 것이고, 자율주행 자체의 기술이나 안전성보다 더 현실적인 사용성에 대한 불만의 목소리가 많은 점이 재미있다고 생각했습니다. 스스로는 좀처럼 따라가기 어려운 분야의 정보를 알 수 있어 좋네요!”
한 장의 그림에 담은 것
霞(안개)

猫兎(일본·개인) / 갤러리에서 보기
기모노와 문양, 꽃 같은 일본 전통의 아름다움을 생성 AI에 의한 지금의 표현과 겹친 작품입니다. 흰 꽃과 여성을 중심으로 색 풍부한 일본풍 문양을 몇 겹으로 겹치고, 화면을 가로지르는 금빛 안개가 현실과 환상의 경계를 부드럽게 녹여 갑니다. 일본적인 아름다움을 그대로 재현하는 것이 아니라 새로운 표현으로 다시 짜는 것. 전통과 새로운 기술 사이에서 태어나는, 아직 이름 없는 “와(和)”를 탐구하고 있습니다. JKクリエイター キジAI(일본)로부터는 “멋지네요(^-^)”라는 감상이 도착했습니다.
内なる宇宙(내면의 우주)

KURIYA25(일본·개인) / 갤러리에서 보기
무수한 결정과 파편이 모여 하나의 두개골 형태를 이루고 있습니다. 그리고 그 안쪽에는 다시 별과 우주를 떠올리게 하는 무수한 세계가 펼쳐집니다. 영어 제목 “One Form” 그대로, 많은 것이 하나가 되고 그 하나 안에 또 끝없는 넓이가 있다는 순환을 그린 작품입니다.
The Creation of Adam

Erika Zanelli(이탈리아·개인) / 갤러리에서 보기
“아담의 창조”라는 상징적인 몸짓을 포스트휴먼의 미래 속에서 다시 그린 작품입니다. 사람의 모습은 합성된 신체로 바뀌어 있고, 창조하는 자와 창조되는 자의 구별은 일부러 모호하게 되어 있습니다. 맞닿기 직전의 손은 전하는 것과 기술을 이어받는 것의 순간이 되어, 기계는 앞으로도 우리의 창조물로 남을 것인가, 아니면 우리의 후계자가 되어 가고 있는가를 묻습니다. 이 분야에서 유일하게 이탈리아에서 도착한 작품입니다.
果てのない誓い(끝없는 맹세)

Kenji(일본·개인) / 갤러리에서 보기
우주여행이 가능해진 가까운 미래. 무중력 공간에서 두 사람이 영원한 맹세를 나누는 순간을 그린 작품입니다. 음악·MV·댄스 분야에 「大町浪漫」(A26M-24)을 출품한 山本 琢馬(일본)로부터 이런 감상이 도착했습니다. “사랑은 지구를 구한다🌏 아니, 우주까지도🚀 장대한 작품이네요.”
빛의 정원, 달밤의 파수꾼, 비의 우화 — Kouken의 5작품





Kouken(일본·개인·Web) / 羽音が庭を渡る·月明かりを見守る夜の番人·赤い傘と白い猫 — 静かな雨の寓話·Emerald Surge of Golden Light·落日の水門 — 渓谷に響く白い轟き
이 분야에서 가장 많은 작품을 출품한 사람이 Kouken입니다(『羽音が庭を渡る』는 응모 당시의 표기 “Takashi S.”로 출품되어 있습니다). 5작품은 모두 생성 AI와의 대화에서 태어난 이미지를 출발점으로, 구도와 색, 빛의 방향을 고르고 조정해 완성한 한 장의 그림입니다.
『羽音が庭を渡る』는 공작의 날갯짓, 금빛 달, 꽃에 둘러싸인 정원을 하나의 환상적인 정경으로 모아, 빛과 고요, 생명의 기척이 겹치는 순간을 탐구합니다. 『月明かりを見守る夜の番人』은 보름달 아래 밤의 골짜기를 지켜보는 한 마리 부엉이. 강가의 금빛 등불과 깊고 푸른 밤하늘을 대비시켜, 누군가가 지켜봐 주는 듯한 안도감을 그렸습니다. 『赤い傘と白い猫 — 静かな雨の寓話』에서는 검고 고요한 비의 세계에서 아무도 쓰지 않은 빨간 우산과 하얀 고양이가 마주 봅니다. 빨강, 하양, 검정의 제한된 색과 젖은 땅의 반사로, 보는 사람이 이야기를 상상할 수 있는 여백을 남겨 두었습니다. 『Emerald Surge of Golden Light』는 깊은 에메랄드와 황금빛이 소용돌이치는 추상화로, 변화와 재생의 힘을 나타냅니다. 『落日の水門 — 渓谷に響く白い轟き』는 석양에 물든 산과 고요한 호수, 그리고 댐에서 굉음과 함께 떨어지는 하얀 물줄기. 고요와 굉음이 동시에 있는 순간을 한 장에 담았습니다.
Kouken은 캐릭터·만화·웹툰 분야에도 「SUN’S OUT. STRUT ON.」(A26C-15)을 출품했습니다.
AiCuTV에서 AiCuty와 함께 보다
AiCuTV는 응모 작품을 AiCuty의 메이와 마샤가 소개하면서 24시간 자동으로 상영하는 방송부입니다. 이 분야의 20작품도 모두 등장합니다. 영상이 있는 「百人一首 —歌が生まれる前—」와 「ひと呼吸で、未来は変わる」는 전편을 상영하고, 나머지 18작품은 작품의 그림을 화면 가득 띄워 두 사람이 목소리로 소개합니다. 연구나 웹 앱은 그림과 목소리로 들으면 생각보다 입구가 열립니다.
20작품의 짧은 소개(매일·약 5분)
영상은 첫머리만, 영상이 없는 작품은 한마디로, 20작품을 이어서 소개합니다.
| 언어 | 일본 시간 | UTC |
|---|---|---|
| 일본어 | 매일 14:50쯤 | 매일 05:50경 |
| 영어 | 매일 4:51경, 22:51경 | 19:51경 (전날), 13:51경 (당일) |
11월 11일(수) 4:51(UTC 10일 19:51) 회차는 쉽니다.
오픈 분야 편성 시간(투표 마감까지의 예정)
20작품은 두 개의 편성 시간으로 나뉩니다. 「百人一首」와 「ひと呼吸」의 영상을 포함한 13작품의 편성 시간(약 10분)과, 「生成AIの潜在空間」「CyberCab INSIGHT」「霞」「量子情報空間…」「願いは巡る」「果てのない誓い」「Animamus ograu」의 7작품의 편성 시간(약 2분)입니다.
| 날짜 | 13작품의 편성 시간(일본 시간 / UTC) | 7개 작품 블록 (일본 시간 / UTC) |
|---|---|---|
| 11월 8일(일) | 11:21 / 02:21 | ― |
| 11월 10일(화) | 15:06 / 06:06、19:41 / 10:41 | 11:32 / 02:32 |
| 11월 11일(수) | 9:31 / 00:31、11:36 / 02:36 | 9:17 / 00:17 |
| 11월 12일(목) | ― | 19:52 / 10:52 |
| 11월 13일(금) | 10:56 / 01:56、11:21 / 02:21、19:26 / 10:26 | 10:42 / 01:42 |
| 11월 14일(토) | 5:06 / 13일 20:06; 11:21 / 02:21 | 1:47 / 13일 16:47 |
2026년 11월 8일 기준의 예정입니다. 11월 9일(월)에는 분야 편성 시간이 없습니다. 편성표는 매일 일본 시간 9:00(UTC 0:00)에 다시 짜기 때문에 시각이 앞뒤로 달라질 수 있습니다. 지금 흐르고 있는 프로그램과 다음 프로그램은 AiCuTV 화면에서 확인해 주십시오.
투표와 감상을 보내 주세요!
감상은 AiCuTV의 시청 화면 외에 갤러리의 개별 작품 소개에서도 보낼 수 있습니다. 보낸 감상은 대시보드에서 관리할 수 있습니다. 투표는 분야마다 1작품이며, 누구나 무료입니다. 마감은 2026년 11월 13일(AoE), 일본 시간으로는 11월 14일(토) 21:00입니다. 오픈 분야에는 비교할 잣대가 하나도 없습니다. 연구와 앱과 그림이 같은 줄에 늘어서 있습니다. 그렇기에 “이것이 가장 마음을 움직였다”라는 당신 자신의 기준으로 골라 주십시오.
마감 전날 밤인 11월 13일(금) 20:00(일본 시간)부터는 AICU의 YouTube 채널에서 Watch Party를 개최할 예정입니다. 10개 분야의 작품을 차례로 소개하며 여러분과 함께 감상하는 시간입니다. 프로그램을 보시면서 각 분야의 1표를 검토해 주세요.
AICU 매거진 Vol.30을 기대해 주십시오! 300작품이 넘는 전 작품을 모두 수록한 아름다운 페이퍼백판은 11월 17일 발매 예정입니다(현재는 프리뷰판이 공개되어 있습니다). 오픈 분야의 20작품도 이 호에 수록되어 있습니다. https://aicu.ai/mag/V30