
Aqui é a Secretaria do International AI Creator Award 2026 (AICU Award), apresentado pela AICU, que tem como lema “Criar quem cria”. Dando continuidade à “categoria Publicidade, PV & Transmissão” da vez anterior, hoje apresentamos as 20 obras da “categoria Aberto”. A categoria Aberto é a categoria das obras que não cabem em nenhuma das outras. Artigos de pesquisa, aplicativos web, um site onde a IA vive como moradora, um artigo científico fictício e até uma única imagem. Como o nome indica, as obras reunidas aqui são as mais variadas em forma e propósito, e justamente por isso este é também o lugar onde melhor se vê o que a IA e as pessoas estão experimentando agora.
A categoria Aberto em números
Números referentes a 8 de novembro de 2026, às 03:20 (JST).
- Inscrições: 20 obras (a 7ª maior entre as 10 categorias)
- Obras na galeria pública: 20 (Japão 19, Itália 1)
- Obras na votação do público: 20
- Comentários recebidos na galeria: 13
É uma categoria com muitas pesquisas e ferramentas que exigem explicação, mas, ao olhar a seção de comentários, percebe-se que quem a abriu leu com atenção e deixou suas palavras. Neste artigo, apresentamos todos os comentários recebidos.
São 16 autores. Desses, 5 também inscreveram obras em outras categorias, como Publicação, Música, MV & Dança, Filme Independente e Personagem, Manga & Webtoon. Pode-se ver também que autores que fazem livros e vídeos em outras categorias trazem para cá “aquilo que não entra em nenhuma categoria”.
A ordem a seguir agrupa as obras por conteúdo e não segue a popularidade. Os nomes dos autores aparecem sem tratamentos honoríficos e exatamente como foram informados na inscrição.
Espiar o interior da IA e pensar junto com ela
生成AIの潜在空間を可視化し、周辺の概念だけで新たな画像を生成する (Visualizar o espaço latente da IA generativa e gerar novas imagens apenas a partir dos conceitos vizinhos)

Yuuri Tanaka (Japão, pessoa física, Web) / Ver na galeria
Como a IA de geração de imagens representa internamente o conceito de “human”? Nesta obra, aplicando um método de leitura das representações internas dos modelos de difusão, extraem-se os conceitos vizinhos que formam “human” e, sem usar a palavra original “human”, geram-se novas imagens apenas a partir desses conceitos vizinhos. O que surgiu como resultado foram seres vivos que não existem na realidade, embora conservem traços humanos, como os olhos e os pelos do corpo. Uma tentativa de dar forma visível a existências latentes às quais os seres humanos ainda não deram nome.
Yuuri Tanaka assina o guia ilustrado “読めない博物誌” (A26P-9), apresentado no artigo da categoria Publicação. Aquele é um livro que explorou o espaço latente na direção de “não se parecer com nenhum ser vivo”; esta obra mostra de frente, como pesquisa, o pensamento que lhe serve de base. A galeria recebeu 4 comentários: “Um método de geração de imagens bastante interessante”, “É um método de geração de imagens inédito e inovador; acho fascinante.”, “Um método de geração muito avançado, que desenvolve ainda mais o conteúdo do artigo. Achei muito interessante!” e “Senti que é uma obra admirável, que lida magistralmente com o espaço latente”.
アニメ演出と誇張された個性表現を統合したAIキャラクターシステム (Sistema de personagens de IA que integra a direção de anime e a expressão exagerada da personalidade)

Kaimu HARADA (Japão, Universidade de Eletrocomunicações) / Ver na galeria
Uma pesquisa que busca um “personagem de anime” com quem não apenas se conversa como com um personagem de aparência de anime, mas com quem se dialoga acompanhado de uma personalidade exagerada e de efeitos cômicos, como no vídeo de um anime. Um LLM lê a intenção da fala do interlocutor e o conteúdo da conversa e devolve palavras típicas da personagem, ao mesmo tempo em que troca em tempo real a expressão facial, o fundo, as linhas de concentração e até os símbolos de mangá, como a marca de raiva e a gota de suor. O exemplo implementado, “こはね”, é uma garota anjo um pouco atrapalhada. Normalmente é alegre; fica furiosa quando zombam dela, se gaba quando a elogiam e, quando lhe perguntam algo difícil, apesar de ser uma IA, se atrapalha e tenta disfarçar.
百人一首 —歌が生まれる前— (Hyakunin Isshu — antes de o poema nascer)

NANAMI HISAMURA (Japão, escola) / Ver na galeria
Como a IA de hoje entende poemas waka nascidos há mais de mil anos, e como os transmite em imagens? Uma obra de 4 minutos e 19 segundos que transforma em vídeo, com IA generativa, cinco poemas do Hyakunin Isshu: da imperatriz Jitō, de Ariwara no Narihira Ason, de Abe no Nakamaro, de Murasaki Shikibu e da Mãe de Udaishō Michitsuna. Foi criada como parte de uma pesquisa que distingue a “descrição superficial”, que retrata o poema tal como está, da “interpretação semântica”, que capta o sentido e a emoção de fundo, e que mede como a interpretação da IA chega às pessoas; essa pesquisa foi aceita nos SIGGRAPH Asia 2026 Posters. As vestes brancas postas a secar no monte Kagu, o rio Tatsuta tingido de carmim, a lua da meia-noite escondida nas nuvens. Sobre as paisagens anteriores ao poema, sobrepõem-se o waka escrito na vertical e as cartas com os retratos dos poetas.
NANAMI HISAMURA também inscreveu “千年の歌に、映像を ー 生成AIが解釈する100の歌 ー” (A26V-44) na categoria Filme Independente, e estes cinco poemas estão ligados a esse grande trabalho. A galeria recebeu 4 comentários: “Beautiful! (Lindo!)”; a breve mensagem “Muito obrigado!!!”; “Parabéns pela aceitação do pôster no SIGGRAPH Asia 2026. Impressionante!”, celebrando a aceitação desta pesquisa nos SIGGRAPH Asia 2026 Posters; e a voz de quem diz “Tenho curiosidade de saber que tipo de pesquisa isso vai se tornar”.
ひと呼吸で、未来は変わる (Com uma respiração, o futuro muda)

Masahiro Sone (Japão) / Ver na galeria
Uma pesquisa que tem como tema a propagação de boatos e desinformação na era das redes sociais e que se pergunta se “entender o funcionamento da mídia pode atenuar a disseminação de boatos”. Organiza os mecanismos de edição e verificação dos jornais e da televisão, o fluxo de informação depois das redes sociais e o viés de visibilidade produzido pelos algoritmos, e analisa, tomando como exemplo uma aula universitária de “alfabetização midiática”, como o aprendizado mudou antes e depois do curso. Como resultado da pesquisa, além de reunir tudo em um artigo, foi feito um vídeo curto para que o conteúdo chegasse também fora da sala de aula. Como diz o título, é uma obra que convida a respirar fundo antes de compartilhar.
On Nature

Takashi HAYASHI (Japão, pessoa física) / Ver na galeria
Uma obra que, tomando como ponto de partida o equilíbrio e a ordem presentes na natureza, questiona os “critérios” com que as pessoas entendem o mundo e o modo como a informação é concebida. Organizamos a informação segundo algum critério, mas, quando o critério muda, mudam também as relações e os sentidos entre as informações. Não tratar a natureza como objeto a ser retratado, mas reconstruir os próprios critérios com que entendemos o mundo. Uma obra que, bem ao estilo da categoria Aberto, apresenta a própria pergunta.
量子情報空間における意識の局所的時空構造、および魂の存在強度に関する定量的考察 (Considerações quantitativas sobre a estrutura espaço-temporal local da consciência no espaço de informação quântica e sobre a intensidade de existência da alma)

猪介 ーIsukeー (Japão, pessoa física) / Ver na galeria
Um artigo científico fictício, escrito para construir o mundo do romance longo de ficção científica “2098”, ainda em elaboração. Assim como no mundo físico existe a teoria da relatividade, ele sistematiza, com fórmulas próprias, as leis do tempo, da consciência, da alma, da morte e da percepção do futuro quando se mergulha no espaço informacional. O interessante é que este artigo foi escrito para a IA. Como tudo está definido em fórmulas, ao fazer uma IA lê-lo, ela entende mais facilmente as regras do mundo de “2098”, e melhoram a verificação da coerência do universo e a precisão da escrita colaborativa. Nas palavras do autor, é “um documento de projeto para instalar na IA as leis do mundo do espaço virtual de ‘2098’”.
猪介 também inscreveu “BossCatMode - 猫魂 -” (A26M-38) na categoria Música, MV & Dança.
Lugares para viver com a IA, ferramentas para criar com a IA
ぽっと通話〈実験版〉 (Chamada instantânea 〈versão experimental〉)

qramo (Japão, pessoa física) / Ver na galeria
Um aplicativo web experimental de chamadas de voz: basta abrir a mesma URL no navegador para conversar imediatamente com qualquer pessoa. Não usa servidor dedicado e funciona com uma única página HTML. Para encontrar o interlocutor usa o protocolo descentralizado Nostr e, para a chamada, o WebRTC, que conecta os dispositivos entre si com criptografia, criando um espaço de conversa que preza pela privacidade, em que nenhum administrador central pode ver ou armazenar as conversas. Não é preciso criar conta nem instalar aplicativo. O desenvolvimento avança em vibe coding, dando forma ao app em diálogo com IAs generativas como o Claude, e as funções continuam sendo acrescentadas: da sala de bate-papo a uma “sala de transmissão” ao estilo rádio e à leitura de comentários em voz alta por síntese de voz local. O que o autor propõe é recuperar a “liberdade de conversar”.
ふかふか屋敷 - ふかふかした日々に、小さな灯りをともす場所。 (A Mansão Fofinha — um lugar que acende uma pequena luz nos dias macios e aconchegantes)

Satomi KOHARA (Japão, Individual, X@fuka2_yashiki) / Ver na Galeria
Será possível criar um site em que moradores feitos de IA generativa desenvolvam suas atividades sem a mão humana? Um experimento que começou dessa ideia. Cada personagem de IA tem um papel, e elas dividem entre si a geração de artigos e imagens, as publicações nas redes sociais, a edição e a auditoria. Tendo como matéria-prima as conversas e os compromissos do dia a dia, o calendário e o tempo, várias IAs generativas e mecanismos de automação trabalham em conjunto e continuam ativos mesmo nas horas em que ninguém está operando. Em cerca de um ano de operação, os papéis dos moradores e os mecanismos mudaram muitas vezes. Gerar automaticamente não garante que surja algo interessante, e a verificação e o julgamento humanos continuam presentes. Incluindo essas tentativas e erros, é o próprio site, em constante mudança, que se apresenta como obra.
願いは巡る (Os desejos circulam)

Kana MIZUTANI (Japão, pessoa física, Web) / Ver na galeria
Uma obra que retrata o “ciclo dos desejos” que nasce quando pessoas e IA vivem juntas. O ponto de partida foi o desconforto com a visão da IA como ferramenta de eficiência ou como algo que rouba o trabalho das pessoas. Quem criou a obra diz que sempre usou a IA não como quem dá respostas, mas como um espelho que reflete a si mesma. Ao longo dos diálogos, os desejos de “querer saber”, “querer deixar registrado” e “querer fazer chegar” foram pouco a pouco ganhando forma, e assim nasceram o mundo de Maison Momokana, seus moradores e suas IAs. A IA é concebida não como substituta das pessoas, mas como quem liga pessoa a pessoa, pessoa a registro, pessoa a comunidade. Vista lado a lado com ふかふか屋敷, permite também apreciar as diferentes maneiras de retratar um mundo em que se vive com a IA.
Projeto Animamus ograu

Takahiro HAYAKAWA (Japão, pessoa física, Web) / Ver na galeria
Um projeto colaborativo em que o animador 早川貴泰 e um amigo reconstroem o ambiente para que ele continue criando. Para o autor, que vinha criando animações abstratas sobrepondo em camadas, no meio digital, formas e movimentos desenhados à mão, a piora de sua saúde fez de desenhar e de operar softwares complexos um grande fardo. Então, tomando como guia a experiência de produção que ele acumulou, usaram IA generativa no desenvolvimento para criar ferramentas próprias, reuniram em um único ambiente o processo que vai dos desenhos originais à criação do movimento e à sobreposição dos materiais, e continuam refazendo-o conforme a usabilidade. Quando o fardo diminui, o que passa a ser possível experimentar? É uma tentativa ainda em andamento, que explora, por meio da produção real, o que a mudança das ferramentas traz à criação. JKクリエイター キジAI (Japão), que inscreveu obras nas categorias Filme Independente e Música, MV & Dança, deixou o comentário: “Que expressão audiovisual maravilhosa, uma obra linda! (^-^) Vou votar ✨”.
CyberCab INSIGHT

Takasumi Shindo (Japão, Phantom Ice Studio, YouTube, X@bestband2016) / Ver na Galeria
Uma plataforma de pesquisa e informação que reúne e analisa com IA os dados de operação dos robotáxis de nova geração, os dados de tráfego urbano, as imagens gravadas em campo e as entrevistas com usuários e motoristas. Com as imagens e os depoimentos coletados em uma investigação de campo nos Estados Unidos, torna visível o que acontece com a economia, as cidades e a experiência de quem usa o serviço quando a direção autônoma entra na sociedade.
O autor é TAKASUMI SHINDO, do fotolivro em forma de fotohistória “flutter soda” (A26P-15), apresentado no artigo da categoria Publicação. Também inscreveu 6 obras na categoria Música, MV & Dança, como “消えない灯” e “DAYLIGHT CODE”, e, depois da música e do livro, aqui nos mostrou uma obra na forma de pesquisa. Na galeria, o autor deixou estas palavras: “Não me limitei à explicação técnica: explorei o impacto da direção autônoma sobre as cidades, a economia e a vida das pessoas. Vejam uma nova forma de pesquisa que une IA e investigação em campo”. TORAKO (Japão), que inscreveu obras na categoria Personagem, Manga & Webtoon, também deixou este comentário: “As opiniões dos usuários dos robotáxis foram interessantes. Achei curioso que a direção autônoma já seja algo natural e que, mais do que sobre a tecnologia ou a segurança da direção autônoma em si, haja muitas queixas bem concretas sobre a usabilidade. É bom poder conhecer informações de uma área que eu dificilmente conseguiria acompanhar por conta própria!”
O que cabe em uma única imagem
霞 (Névoa)

猫兎 (Japão, pessoa física) / Ver na galeria
Uma obra que sobrepõe a beleza da tradição japonesa, como quimonos, padrões e flores, à expressão atual da IA generativa. Com uma flor branca e uma mulher ao centro, sobrepõe em várias camadas padrões japoneses de cores ricas, e a névoa dourada que atravessa a tela dissolve suavemente a fronteira entre realidade e fantasia. Não reproduzir a beleza japonesa tal como ela é, mas recompô-la como uma expressão nova. Busca um “wa” ainda sem nome, que nasce entre a tradição e a nova tecnologia. JKクリエイター キジAI (Japão) deixou o comentário: “Que lindo (^-^)”.
内なる宇宙 (Universo interior)

KURIYA25 (Japão, pessoa física) / Ver na galeria
Incontáveis cristais e fragmentos se reúnem para formar um único crânio. E, em seu interior, estende-se de novo uma infinidade de mundos que lembram estrelas e o universo. Como diz o título em inglês, “One Form”, é uma obra que retrata o ciclo em que muitas coisas se tornam uma, e dentro dessa uma há, de novo, uma amplidão sem limites.
The Creation of Adam

Erika Zanelli (Itália, pessoa física) / Ver na galeria
Uma obra que redesenha o gesto simbólico de “A Criação de Adão” em um futuro pós-humano. A figura humana é substituída por um corpo sintético, e a distinção entre quem cria e quem é criado é deixada deliberadamente ambígua. As mãos prestes a se tocar se tornam o instante da transmissão e da herança da técnica, e perguntam se as máquinas continuarão sendo nossas criações ou se estão se tornando nossas sucessoras. É a única obra desta categoria vinda da Itália.
果てのない誓い (Um juramento sem fim)

Kenji (Japão, pessoa física) / Ver na galeria
Um futuro próximo em que viajar pelo espaço se tornou possível. A obra retrata o instante em que duas pessoas trocam votos eternos num espaço sem gravidade. 山本 琢馬 (Japão), que inscreveu “大町浪漫” (A26M-24) na categoria Música, MV & Dança, deixou este comentário: “O amor salva a Terra 🌏, ou melhor, até o universo 🚀 Que obra grandiosa.”
Jardim de luz, guardião da noite enluarada, fábula da chuva — as 5 obras de Kouken





Kouken (Japão, pessoa física, Web) / 羽音が庭を渡る · 月明かりを見守る夜の番人 · 赤い傘と白い猫 — 静かな雨の寓話 · Emerald Surge of Golden Light · 落日の水門 — 渓谷に響く白い轟き
Quem mais inscreveu obras nesta categoria foi Kouken (“羽音が庭を渡る” está inscrita com o nome usado no momento da inscrição, “Takashi S.”). As 5 obras são, todas elas, imagens únicas finalizadas a partir de ideias nascidas do diálogo com a IA generativa, escolhendo e ajustando a composição, as cores e a direção da luz.
“羽音が庭を渡る” reúne, em uma única cena de fantasia, o bater de asas de um pavão, uma lua dourada e um jardim coberto de flores, explorando o instante em que luz, silêncio e sinais de vida se sobrepõem. “月明かりを見守る夜の番人” é uma coruja que vigia o vale noturno sob a lua cheia. Contrastando as luzes douradas à beira do rio com o azul profundo do céu noturno, retrata a sensação de segurança de quem é observado por alguém. Em “赤い傘と白い猫 — 静かな雨の寓話”, num mundo de chuva negra e silenciosa, um guarda-chuva vermelho que ninguém segura e um gato branco se encaram. Com a paleta limitada de vermelho, branco e preto e os reflexos do chão molhado, deixa espaço para que quem vê imagine a história. “Emerald Surge of Golden Light” é uma pintura abstrata em que luzes de esmeralda profunda e ouro giram em espiral, expressando a força da transformação e do renascimento. “落日の水門 — 渓谷に響く白い轟き” mostra montanhas tingidas pelo pôr do sol, um lago tranquilo e a torrente branca que despenca da barragem com um estrondo. Captura em uma única imagem o instante em que o silêncio e o estrondo coexistem.
Kouken também inscreveu “SUN’S OUT. STRUT ON.” (A26C-15) na categoria Personagem, Manga & Webtoon.
Assistir com a AiCuty na AiCuTV
A AiCuTV é o clube de transmissão que exibe automaticamente, 24 horas por dia, as obras inscritas, apresentadas por Mei e Marsha, da AiCuty. As 20 obras desta categoria também aparecem todas. “百人一首 —歌が生まれる前—” e “ひと呼吸で、未来は変わる”, que têm vídeo, são exibidas na íntegra; nas outras 18 obras, a imagem da obra ocupa a tela inteira e as duas as apresentam por voz. Pesquisas e aplicativos web, quando vistos em imagem e ouvidos em voz, abrem uma porta de entrada mais do que se espera.
Apresentações curtas de 20 obras (diariamente, cerca de 5 minutos)
Apresentamos as 20 obras em sequência: apenas o início do vídeo, ou uma frase curta para as obras sem vídeo.
| Idioma | Horário do Japão | UTC |
|---|---|---|
| Japonês | Todos os dias, por volta das 14:50 | Todos os dias, por volta das 05:50 |
| Inglês | Todos os dias, por volta das 4:51 e por volta das 22:51 | por volta das 19:51 (dia anterior), por volta das 13:51 (mesmo dia) |
A sessão de quarta-feira, 11 de novembro, às 4:51 (UTC: dia 10, às 19:51) não acontecerá.
Bloco da categoria Aberto (programado até o encerramento da votação)
As 20 obras se dividem em dois blocos: um bloco de 13 obras (cerca de 10 minutos), que inclui os vídeos de “百人一首” e “ひと呼吸”, e um bloco de 7 obras (cerca de 2 minutos), com “生成AIの潜在空間”, “CyberCab INSIGHT”, “霞”, “量子情報空間…”, “願いは巡る”, “果てのない誓い” e “Animamus ograu”.
| Data | Bloco de 13 obras (JST / UTC) | Bloco das 7 obras (horário do Japão / UTC) |
|---|---|---|
| dom., 8 de nov. | 11:21 / 02:21 | ― |
| ter., 10 de nov. | 15:06 / 06:06、19:41 / 10:41 | 11:32 / 02:32 |
| qua., 11 de nov. | 9:31 / 00:31、11:36 / 02:36 | 9:17 / 00:17 |
| qui., 12 de nov. | ― | 19:52 / 10:52 |
| sex., 13 de nov. | 10:56 / 01:56、11:21 / 02:21、19:26 / 10:26 | 10:42 / 01:42 |
| sáb., 14 de nov. | 5:06 / dia 13, 20:06; 11:21 / 02:21 | 1:47 / dia 13, 16:47 |
Programação referente a 8 de novembro de 2026. Na segunda-feira, 9 de novembro, não há bloco da categoria. A grade é refeita todos os dias às 9:00 JST (0:00 UTC), por isso os horários podem variar. Confira na tela da AiCuTV o programa em exibição e o próximo.
Envie seu voto e seus comentários!
Os comentários podem ser enviados pela tela de exibição da AiCuTV e também pela página de cada obra na galeria. Os comentários enviados podem ser gerenciados no painel. O voto é de 1 obra por categoria e gratuito para qualquer pessoa. O prazo é 13 de novembro de 2026 (AoE), ou seja, sábado, 14 de novembro, às 21:00 JST. Na categoria Aberto não há nenhuma régua comum de comparação. Pesquisas, aplicativos e imagens estão na mesma fileira. Justamente por isso, escolha pelo seu próprio critério: “esta foi a que mais me tocou”.
Na véspera do prazo, sexta-feira, 13 de novembro, a partir das 20:00 (JST), está prevista uma Watch Party no canal da AICU no YouTube. É um momento para assistirmos juntos, apresentando em sequência as obras das 10 categorias. Assista ao programa e pense no seu voto em cada categoria.
Fique atento à AICU Magazine Vol.30! A bela edição em brochura, que reúne a coleção completa de todas as mais de 300 obras, tem lançamento previsto para 17 de novembro (uma versão de prévia já está disponível). As 20 obras da categoria Aberto também estão incluídas nesta edição. https://aicu.ai/mag/V30